TED2010
David Byrne: How architecture helped music evolve
David Byrne 의 어떻게 건축은 음악의 발전에 도움을 주었나 에 관하여.
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그의 직업의 여정 동안, David Byrne 는 CBCB 에서 부터 카네기 홀에서 까지 연주를 하였습니다. 그런 그가 이런 질문을 합니다: 공간이 음악을 바꾸는가? 야외에서의 드럼연주 부터 바그너 오페라 그리고 아레나 락 까지. 그는 어떻게 환경이 음악적 발전을 도모했는가에 대해서 이야기 합니다.
David Byrne - Musician, artist, writer
David Byrne builds an idiosyncratic world of music, art, writing and film. Full bio
David Byrne builds an idiosyncratic world of music, art, writing and film. Full bio
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00:16
This is the venue
0
1000
2000
이 장소는
00:18
where, as a young man,
1
3000
2000
제가 어렸을때
00:20
some of the music that I wrote was first performed.
2
5000
3000
썼었던 음악들이 처음으로 공연된 장소입니다.
00:23
It was, remarkably,
3
8000
2000
이 곳은 아주
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a pretty good sounding room.
4
10000
2000
굉장히 좋은 사운딩이 되는 방 이었습니다.
00:27
With all the uneven walls and all the crap everywhere,
5
12000
2000
여기저기에 있는 울퉁불퉁한 벽과 여기저기 늘어져있는 잡동 사니들 덕에
00:29
it actually sounded pretty good.
6
14000
2000
꽤 좋은 소리가 나올수 있었습니다.
00:31
This is a song that was recorded there.
7
16000
3000
이 곡이 이 곳에서 녹음된 곡 입니다.
00:34
(Music)
8
19000
2000
(음악)
00:36
This is not Talking Heads,
9
21000
3000
이건 Talking Heads 가 아닙니다. (David Byrne 가 보컬/작곡가로 활동했던 1970년대 그룹)
00:39
in the picture anyway.
10
24000
2000
적어도 이 사진에서는요.
00:41
(Music: "A Clean Break (Let's Work)" by Talking Heads)
11
26000
8000
(Talking heads 의 A Clean Break (Let's work) 라는 곡이 흘러나옴)
00:49
So the nature of the room
12
34000
2000
이 방의 본성은
00:51
meant that words could be understood.
13
36000
2000
말이 잘 전달 되는가 라는 뜻이기도 했지요
00:53
The lyrics of the songs could be pretty much understood.
14
38000
2000
곡의 가사들은 거의 전달이 잘 되었지요.
00:55
The sound system was kind of decent.
15
40000
3000
사운딩 시스템은 그럭저럭 괜찮았습니다.
00:58
And there wasn't a lot of reverberation in the room.
16
43000
3000
그리고 방안에서 소리가 반사되거나 하는일이 별로 없었지요.
01:01
So the rhythms
17
46000
2000
그래서 리듬도 꽤
01:03
could be pretty intact too,
18
48000
2000
본질 적이고
01:05
pretty concise.
19
50000
2000
정확 했습니다.
01:07
Other places around the country had similar rooms.
20
52000
2000
나라안의 여러군데에 이런 비슷한 장소들이 있었지요.
01:09
This is Tootsie's Orchid Lounge in Nashville.
21
54000
3000
이것은 Nashville 에 있는 Tootsie's Orchid Lounge 라는 곳 입니다.
01:12
The music was in some ways different,
22
57000
2000
여기서 한 음악은 여러방면에서 조금 달랐습니다.
01:14
but in structure and form,
23
59000
3000
하지만 전체적인 틀과 형식은
01:17
very much the same.
24
62000
2000
거의 같았지요.
01:19
The clientele behavior was very much the same too.
25
64000
3000
관객들의 반응들도 거의 같았구요.
01:24
And so the bands at Tootsie's
26
69000
2000
Tootsi 에서 연주를 하는 밴드들은
01:26
or at CBGB's
27
71000
2000
CBGB 에서도 그렇구요,
01:28
had to play loud enough --
28
73000
3000
음악을 하주 크게 연주해야 했습니다.
01:31
the volume had to be loud enough to overcome
29
76000
2000
그렇게 크게 연주 해야만
01:33
people falling down, shouting out
30
78000
2000
쓰러지고 소리치거나 무었이던 간에
01:35
and doing whatever else they were doing.
31
80000
2000
그런 관중들의 소리를 넘어 설수 있었으니까요.
01:37
Since then, I've played other places
32
82000
2000
그 후로, 저는 많은 곳에서 연주를 했습니다.
01:39
that are much nicer.
33
84000
2000
좀 더 좋은 곳에서 말이지요.
01:41
I've played the Disney Hall here
34
86000
3000
디즈니 홀에서도 연주를 했었고
01:44
and Carnegie Hall and places like that.
35
89000
3000
카네기 홀 같은 곳에서도 연주를 했습니다.
01:47
And it's been very exciting.
36
92000
2000
그리고 그런 경험들은 아주 흥미 로웠습니다.
01:49
But I also noticed that sometimes the music
37
94000
2000
하지만 제가 알게 된건,
01:51
that I had written,
38
96000
2000
제가 썼던 음악들이
01:53
or was writing at the time,
39
98000
2000
아니면 쓰고 있었던 음악들이
01:55
didn't sound all that great
40
100000
2000
종종 그런 홀 들에서는
01:57
in some of those halls.
41
102000
2000
그닥 좋게 들이지 않는다는것 이었습니다.
01:59
We managed,
42
104000
2000
열심히 노력은 했지만
02:01
but sometimes those halls didn't seem exactly suited
43
106000
3000
그런 홀들은 종종 제가
02:04
to the music I was making
44
109000
2000
쓰고 있었던, 혹은 썼던 음악들과는
02:06
or had made.
45
111000
2000
잘 맞지 앉는 곳 이었던 것이지요.
02:08
So I asked myself:
46
113000
2000
그래서 제 스스로에게 물었습니다.
02:10
Do I write stuff
47
115000
1000
어떠한 장소에 맞게끔
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for specific rooms?
48
116000
2000
작곡을 해야하는 걸까?
02:13
Do I have a place, a venue,
49
118000
2000
내가 작곡을 할때에
02:15
in mind when I write?
50
120000
2000
생각해두는 장소나 공간이 있는걸까?
02:17
Is that a kind of model for creativity?
51
122000
2000
그게 창조에 맞는 모델인가?
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Do we all make things with
52
124000
2000
그리는 모두 어떤것을 만들때,
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a venue, a context, in mind?
53
126000
3000
그 것이 있을 장소나 상황을 염두해 두고 만드는가?
02:25
Okay, Africa.
54
130000
2000
아프리카를 생각해 봅시다.
02:27
(Music: "Wenlenga" / Various artists)
55
132000
7000
(음악: Wenlenga- 여러 아티스트)
02:34
Most of the popular music that we know now
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139000
3000
우리가 요즘 듣는 유명한 음악들의 대부분은
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has a big part of its roots in West Africa.
57
142000
3000
아프리카 서부에서 많은 부분의 근원을 두고있습니다.
02:40
And the music there,
58
145000
2000
그리고 그 지역 음악들은,
02:42
I would say, the instruments,
59
147000
2000
저는 이렇게 말할수 있을것 같은데요, 악기들과
02:44
the intricate rhythms,
60
149000
2000
복잡한 리듬들,
02:46
the way it's played, the setting, the context,
61
151000
3000
그것들이 연주되는 방식, 환경, 그리고 상황등이
02:49
it's all perfect. It all works perfect.
62
154000
2000
모두 완벽 합니다. 다 완벽히 연주되지요.
02:51
The music works perfectly in that setting.
63
156000
3000
그 아프리카의 환경에서는 음악들이 완벽히 연주 됩니다.
02:54
There's no big room
64
159000
2000
그곳에는 소리의 되울림이나
02:56
to create reverberation and confuse the rhythms.
65
161000
3000
리듬을 방해할 큰 장소들이 있지 않습니다.
02:59
The instruments are loud enough
66
164000
2000
그곳의 악기들은 소리가 커서
03:01
that they can be heard without amplification, etc., etc.
67
166000
2000
음의 증폭 등등이 없이 들릴수 있습니다.
03:03
It's no accident.
68
168000
2000
이건 우연이 아니지요.
03:05
It's perfect for that particular context.
69
170000
3000
그 상황에서는 그게 완벽하게 이루어 지는것 입니다.
03:08
And it would be a mess
70
173000
2000
그리고 이런것들은 이런 상황에서는
03:10
in a context like this. This is a gothic cathedral.
71
175000
3000
완전히 엉망 징창이 되겠죠. 이것은 고딕양식의 대 성당 입니다.
03:13
(Music: "Spem In Alium" by Thomas Tallis)
72
178000
6000
(음악: Thomas Tallis 의 Spn In Alium)
03:19
In a gothic cathedral, this kind of music is perfect.
73
184000
3000
이런 고딕 대성당에서는 이런 음악이 딱 맞지요.
03:25
It doesn't change key, the notes are long,
74
190000
2000
이런 음악들은 음의 키를 바꾸지 않습니다. 한 음이 길고요.
03:27
there's almost no rhythm whatsoever,
75
192000
3000
그리고 거의 리듬 이라는게 있지 않지요.
03:32
and the room flatters the music.
76
197000
2000
그리고 이 장소 자체가 음악을 아름답게 만듭니다.
03:34
It actually improves it.
77
199000
2000
오히려 더 낫게 만들기도 하지요.
03:36
This is the room that Bach
78
201000
2000
이 곳은 바흐가
03:38
wrote some of his music for. This is the organ.
79
203000
3000
그의 곡들을 썼던 곳 입니다 이것은 오르간 이구요.
03:41
It's not as big as a gothic cathedral,
80
206000
2000
이 곳은 대성당 처럼 큰 곳은 아니지만
03:43
so he can write things that are a little bit more intricate.
81
208000
3000
그래서 그는 이곳에서 조금 더 복잡한 음악을 작곡할수 있었습니다.
03:46
He can, very innovatively,
82
211000
2000
그는, 아주 발전적이게도,
03:48
actually change keys
83
213000
2000
음의 키를 바꿉니다.
03:50
without risking huge dissonances.
84
215000
2000
큰 불협화음을 내지 않으면서도요.
03:52
(Music: "Fantasia On Jesu, Mein Freunde" by Johann S. Bach)
85
217000
8000
(음악: Johann S. Bach 의 Fantasa On Jesu, Mein Freunde)
04:00
This is a little bit later.
86
225000
2000
이것은 조금 더 나중에,
04:02
This is the kind of rooms that Mozart wrote in.
87
227000
3000
모차르트가 작곡을 하던 곳 입니다.
04:05
I think we're in like 1770, somewhere around there.
88
230000
3000
1770년대 쯤 인것 같네요.
04:08
They're smaller, even less reverberant,
89
233000
2000
조금 더 작고, 오히려 조금 덜 울림이 생기는 곳 이지요.
04:10
so he can write really frilly music
90
235000
2000
그래서 조금 더 화려하고 매우 복잡한 음악을 작곡 할수 있었습니다.
04:12
that's very intricate -- and it works.
91
237000
3000
그리고 그런 효과들이 잘 나타납니다. (?)
04:16
(Music: "Sonata in F," KV 13, by Wolfgang A. Mozart)
92
241000
2000
(음악: Wolfgang A.Mozart 의 Sonata in F. KV13)
04:19
It fits the room perfectly.
93
244000
2000
이 음악은 이 방에 아주 딱 맞습니다.
04:25
This is La Scala.
94
250000
2000
이건 La Scala* 인데요 (*이탈리아 밀란에 있는 국립 오페라 하우스)
04:27
It's around the same time,
95
252000
2000
비슷한 시대에 생긴겁니다
04:29
I think it was built around 1776.
96
254000
2000
제생각에는 이 건물은 1776년정도에 지어진것 같습니다.
04:31
People in the audience in these opera houses, when they were built,
97
256000
3000
이 오페라가 지어졌을때, 오페라 하우스 안의 관객들은
04:34
they used to yell out to one another.
98
259000
2000
서로에게 소리를 질르곤 했습니다.
04:36
They used to eat, drink and yell out to people on the stage,
99
261000
3000
그들은 그곳에서 먹고, 마시고, 그리고 서로에게 스테이지에서
04:39
just like they do at CBGB's and places like that.
100
264000
2000
소리를 지르곤 했습니다. CBGB 같은 곳에서 사람들이 그러는것 처럼요.
04:41
If they liked an aria,
101
266000
2000
그들이 어떤 아리아*를 좋아했다면, (*오페라 등에서 악기의 반주가 있는 독창곡)
04:43
they would holler and suggest
102
268000
2000
그들은 큰 소리를 지르면서
04:45
that it be done again as an encore,
103
270000
2000
다시 연주 해 달라며 앵콜 요청을 하기도 했습니다.
04:47
not at the end of the show, but immediately.
104
272000
3000
쇼의 마지막이 아니라 아주 바로요.
04:50
(Laughter)
105
275000
3000
(웃음)
04:54
And well, that was an opera experience.
106
279000
3000
그게 오페라에서 경험 할수 있는것들 이었지요.
04:57
This is the opera house that Wagner built for himself.
107
282000
3000
이것은 바그너 (Wagner) 가 자신을 위해서 지은 오페라 하우스 입니다.
05:01
And the size of the room is not that big.
108
286000
3000
이 장소는 그렇게 크지는 않지요.
05:04
It's smaller than this.
109
289000
2000
지금 이 장소보다도 작은 곳이지요.
05:06
But Wagner made an innovation.
110
291000
2000
하지만 바그너는 혁신은 만들어 냈습니다.
05:08
He wanted a bigger band.
111
293000
2000
그는 조금 더 큰 밴드를 원했지요.
05:10
He wanted a little more bombast,
112
295000
2000
그는 조금 더 과장 된것들을 원했습니다.
05:12
so he increased the size of the orchestra pit
113
297000
2000
그래서 그는 오페라의 핏의 크기를 늘여서
05:14
so he could get more low-end instruments in there.
114
299000
3000
그 안에 low-end 악기들은 넣을수 있게 하기 위함 이었지요.
05:17
(Music: "Lohengrin / Prelude to Act III" by Richard Wagner)
115
302000
10000
(음악: Richard Wagner 의 Lohengrin/ Prelude to Act III')
05:27
Okay.
116
312000
2000
네.
05:30
This is Carnegie Hall.
117
315000
3000
이것은 카네기 홀 입니다.
05:33
Obviously, this kind of thing became popular.
118
318000
2000
보시다 시피, 이런 경향은 인기를 얻게 되었습니다.
05:35
The halls got bigger. Carnegie Hall's fair-sized.
119
320000
3000
홀들이 커졌지요. 카네기 홀은 아주 큰 편 입니다.
05:38
It's larger than some of the other symphony halls.
120
323000
3000
다른 심포니 홀 들 보다 아주 큽니다.
05:41
And they're a lot more reverberant
121
326000
2000
그리고 La Scala 보다
05:43
than La Scala.
122
328000
2000
아주 많은 울림이 있지요.
05:45
Around the same,
123
330000
2000
그에 맞게,
05:47
according to Alex Ross who writes for the New Yorker,
124
332000
3000
뉴요커 지에 글을 쓰는 Alex Ross 에 말에 의하면
05:50
this kind of rule came into effect
125
335000
3000
이런 룰들은
05:53
that audiences had to be quiet --
126
338000
2000
관중들이 조용이 할수 밖에 없는 현상을 만들었다고 합니다.
05:55
no more eating, drinking and yelling at the stage,
127
340000
2000
더이상 먹을수도, 마실수도, 스테이지에서 소리칠수도 없고
05:57
or gossiping with one another
128
342000
2000
공연을 보면서 서로
05:59
during the show.
129
344000
2000
가쉽에 대해서 이야기 할수도 없지요.
06:01
They had to be very quiet.
130
346000
2000
다들 아주 조용해졌어야만 했습니다.
06:03
So those two things combined meant that
131
348000
2000
이 두가지가 만났다는것은 즉
06:05
a different kind of music
132
350000
2000
이런 홀 들에서는
06:07
worked best in these kind of halls.
133
352000
3000
다른 방식의 음악이 가장 효과가 있다는것 이었습니다.
06:10
It meant that there could be extreme dynamics,
134
355000
2000
이것은 즉 과격한 다이나믹함-
06:12
which there weren't in some of these
135
357000
2000
다른 비슷한 음악들에는 없었던-
06:14
other kinds of music.
136
359000
2000
그런것들이 있을수 있다는걸 뜻했습니다.
06:16
Quiet parts could be heard
137
361000
2000
조용히 연주 되는 부분들-
06:18
that would have been drowned out
138
363000
2000
가쉽과 고함들 사이에 파묻혀 버린
06:20
by all the gossiping and shouting.
139
365000
2000
것들 까지 들을수 있게 된것입니다.
06:22
But because of the reverberation
140
367000
2000
하지만 카네기 홀 같은 장소의
06:24
in those rooms like Carnegie Hall,
141
369000
2000
울림이 때문에
06:26
the music had to be maybe a little less rhythmic
142
371000
2000
음악들은 조금 덜 리드미컬 해져야 하고,
06:28
and a little more textural.
143
373000
2000
대신에 조금 더 짜임새 있는 구성이 있어야 했습니다.
06:30
(Music: "Symphony No. 8 in E Flat Major" by Gustav Mahler)
144
375000
3000
(음악: Gustav Mahler 의 Symphony No.8 in E Flat Major)
06:33
This is Mahler.
145
378000
2000
이것은 Mahler 입니다.
06:36
It looks like Bob Dylan, but it's Mahler.
146
381000
2000
Bob Dylan 같지만 Mahler 입니다.
06:41
That was Bob's last record, yeah.
147
386000
3000
Bob 의 마지막 앨범 이었지요. 네.
06:44
(Laughter)
148
389000
2000
(웃음)
06:47
Popular music, coming along at the same time.
149
392000
3000
팝 뮤직들도 같은 방식으로 변화하고 있습니다.
06:50
This is a jazz band.
150
395000
2000
재즈 밴드 입니다.
06:52
According to Scott Joplin, the bands were playing
151
397000
3000
Scott Joplin 에 따르면, 밴드는
06:55
on riverboats and clubs.
152
400000
2000
강 배위에서나 클럽에서 연주를 했다고 합니다.
06:57
Again, it's noisy. They're playing for dancers.
153
402000
2000
또, 시끄러운 곳이지요. 그들은 댄서들을 위해서 연주 했습니다.
06:59
There's certain sections of the song -- the songs had different sections
154
404000
3000
그들의 음악들을 몇몇 부분으로 나누어져 있었는데요,
07:02
that the dancers really liked.
155
407000
2000
특히 댄서들이 좋아하는 부분들이 있었습니다.
07:04
And they'd say, "Play that part again."
156
409000
2000
그러면 그들은 '그 부분 다시 연주해 주세요' 하고 말했겠지요.
07:06
Well, there's only so many times
157
411000
2000
하지만 글쎄요, 사실 댄서들을 위해서 계속 계속
07:08
you can play the same section of a song over and over again for the dancers.
158
413000
3000
반복해서 연주 해줄수 있는 부분들을 한계가 있지요.
07:11
So the bands started to improvise new melodies.
159
416000
3000
그래서 밴드들은 새로운 멜로디 들을 즉흥적으로 만들어 내기 시작했습니다.
07:14
And a new form of music was born.
160
419000
2000
그러면서 새로운 형식의 음악들이 탄생하기 시작했습니다.
07:16
(Music: "Royal Garden Blues" by W.C. Handy / Ethel Waters)
161
421000
10000
(음악: W.C.Handy/Ethel waters 의 Royal Garden Blues)
07:26
These are played mainly in small rooms.
162
431000
3000
이 음악들은 주로 작은 장소에서 연주 됩니다.
07:30
People are dancing, shouting and drinking.
163
435000
2000
사람들을 춤추고, 소리지르고, 마시고.
07:32
So the music has to be loud enough
164
437000
2000
그래서 음악은 들릴수 있을 만큼
07:34
to be heard above that.
165
439000
2000
크게 연주 됬었어야 했습니다.
07:36
Same thing goes true for -- that's the beginning of the century --
166
441000
3000
이것은 이 세기의 초반- 그리고 20세기 전반적인
07:39
for the whole of 20th-century popular music,
167
444000
3000
음악들에게 똑같이 적용이 됩니다.
07:42
whether it's rock or Latin music or whatever.
168
447000
2000
락 이던지, 라틴 음악 이던지 간에요.
07:44
[Live music] doesn't really change that much.
169
449000
3000
그렇게 변하는게 별로 없지요.
07:47
It changes about a third of the way into the 20th century,
170
452000
3000
20세기의 한 3분의 1 정도가 지나자 바뀌었습니다.
07:50
when this became
171
455000
3000
이런게 음악의
07:53
one of the primary venues for music.
172
458000
3000
근본적인 장소가 되었을때 말이지요
07:56
And this was one way
173
461000
2000
그리고 이 것이 음악이
07:58
that the music got there.
174
463000
2000
절달되는 방법중 하나가 되었습니다.
08:00
Microphones enabled singers, in particular,
175
465000
3000
마이크는 특히 가수들,
08:03
and musicians and composers,
176
468000
2000
그리고 음악가들, 작곡가들이
08:05
to completely change the kind of music
177
470000
2000
작곡 하는 음악의 종류들을
08:07
that they were writing.
178
472000
2000
완전히 바꾸어 놓았습니다.
08:09
So far, a lot of the stuff that was on the radio was live music,
179
474000
3000
그래서 지금까지, 라디오에서 나온 것들은 주로 라이브 음악 이었는데,
08:12
but singers, like Frank Sinatra,
180
477000
3000
Frank Sinatra 같은 가수는
08:15
could use the mic
181
480000
2000
마이크를 활용해서
08:17
and do things
182
482000
2000
마이크 없이는 절대 할수 없었던
08:19
that they could never do without a microphone.
183
484000
3000
것들을 할수 있었습니다.
08:22
Other singers after him
184
487000
2000
그 이후의 가수들은
08:24
went even further.
185
489000
2000
그보다 더 나아갔지요.
08:26
(Music: "My Funny Valentine" by Chet Baker)
186
491000
7000
(음악: Chet Baker 의 My Funny Valentine)
08:33
This is Chet Baker.
187
498000
2000
Chet Baker 입니다.
08:35
And this kind of thing
188
500000
2000
그리고 이런 것 들은
08:37
would have been impossible without a microphone.
189
502000
2000
마이크 없이는 절대 가능하지 않은것 들 이지요.
08:39
It would have been impossible without recorded music as well.
190
504000
3000
그리고 이것들은 녹음된 음악들로도 가능하지 않은것 이었습니다.
08:42
And he's singing right into your ear.
191
507000
2000
그는 당신의 귀에 바로 대고 노래하는것 같지요.
08:44
He's whispering into your ears.
192
509000
2000
당신에 귀에 대고 속삭이듯이요.
08:46
The effect is just electric.
193
511000
2000
이런 효과는 아주 전기가 흐르듯 하지요.
08:48
It's like the guy is sitting next to you,
194
513000
2000
이것은 마치 이런 사람들이 당신 옆에 앉아서,
08:50
whispering who knows what into your ear.
195
515000
3000
뭘 말하던 간에, 속삭이는것 같은 느낌을 줍니다.
08:55
So at this point, music diverged.
196
520000
2000
그래서 이 시점에서 음악은 갈라지게 됩니다.
08:57
There's live music,
197
522000
2000
라이브 음악과
08:59
and there's recorded music.
198
524000
2000
녹음된 음악으로요.
09:01
And they no longer have to be exactly the same.
199
526000
3000
그리고 그 둘은 이제 더이상 같지 않아도 됩니다.
09:04
Now there's venues like this, a discotheque,
200
529000
3000
그래서 이제는 이런 디스코 텍이 있고,
09:07
and there's jukeboxes in bars,
201
532000
2000
바에 있는 쥬크박스도 있습니다.
09:09
where you don't even need to have a band.
202
534000
2000
모두 밴드가 필요 하지도 않은 곳들 이지요.
09:11
There doesn't need to be any
203
536000
2000
라이브로 연주하는 음악가들이
09:13
live performing musicians whatsoever,
204
538000
3000
절대 필요 하지 않은 곳 들 입니다.
09:16
and the sound systems are good.
205
541000
3000
그리고 사운드 시스템이 아주 좋기까지 합니다.
09:19
People began to make music
206
544000
2000
그래서 사람들은 디스코에 특별히
09:21
specifically for discos
207
546000
3000
맞춘 , 그리고 그런 사운드 시스템에
09:24
and for those sound systems.
208
549000
2000
적합한 음악들을 만들기 시작했습니다.
09:26
And, as with jazz,
209
551000
3000
그리고 재즈와 같이,
09:29
the dancers liked certain sections
210
554000
3000
댄서들이 특별히 다른 부분들 보다
09:32
more than they did others.
211
557000
2000
좋아하는 부분이 있는데,
09:34
So the early hip-hop guys would loop certain sections.
212
559000
3000
그래서 초기의 힙합 음악가들은 특정 부분을 반복해 넣었지요.
09:37
(Music: "Rapper's Delight" by The Sugarhill Gang)
213
562000
8000
(음악: The sugarhill gang 의 Rapper's delight)
09:45
The MC would improvise lyrics
214
570000
2000
MC가 가사를 즉흥적으로 만들어 내기도 합니다.
09:47
in the same way that the jazz players would improvise melodies.
215
572000
3000
재즈 연주자들이 멜로디를 즉흥적으로 만들어 냈듯이요.
09:50
And another new form of music was born.
216
575000
3000
그리고 또 다른 형태의 음악이 탄생하게 됩니다.
09:54
Live performance, when it was incredibly successful,
217
579000
3000
라이브 공연이 엄청난 성공을 거두었던게,
09:57
ended up in what is probably, acoustically,
218
582000
3000
어쿠스틱 한 면으로 보자면
10:00
the worst sounding venues on the planet:
219
585000
3000
지구에서 가장 안 좋은 사운딩 시스템을 가지고 있는
10:03
sports stadiums,
220
588000
2000
운동 경기장이나, 농구 경기장, 하키 경기장 같은
10:05
basketball arenas and hockey arenas.
221
590000
3000
곳에서 연주 되기에 이르렀습니다.
10:08
Musicians who ended up there did the best they could.
222
593000
2000
그곳에서 연주 하게된 음악가들은 나름 최선을 다 했지요.
10:10
They wrote what is now called arena rock,
223
595000
2000
그들은 '경기장 락' 이라고 부르는 음악들을 쓰기 시작했습니다.
10:12
which is medium-speed ballads.
224
597000
2000
중간 스피드의 발라드같은것 이었지요.
10:14
(Music: "I Still Haven't Found What I'm Looking For" by U2)
225
599000
8000
(음악: U2 의 I still haven't found what I'm Looking for)
10:22
They did the best they could
226
607000
2000
그들은 그들에게 주어진 것에 맞추어서 작곡하면서
10:24
given that this is what they're writing for.
227
609000
3000
최선을 다했습니다.
10:27
The tempos are medium. It sounds big.
228
612000
3000
템포는 중간 정도이고, 음향은 아주 크지요.
10:30
It's more a social situation
229
615000
2000
이건 음악 적인 상황 이라기 보다는
10:32
than a musical situation.
230
617000
2000
사회 적 상황 인 것 이지요.
10:34
And in some ways, the music
231
619000
2000
그리고 어떤 면에서는, 이런 장소를 위해서
10:36
that they're writing for this place
232
621000
2000
쓴 음악들은 그곳에서
10:38
works perfectly.
233
623000
2000
제대로 효과를 발효 합니다.
10:41
So there's more new venues.
234
626000
3000
새로운 장소들도 있지요.
10:44
One of the new ones is the automobile.
235
629000
2000
그것들중 하나는 자동차 입니다.
10:46
I grew up with a radio in a car.
236
631000
2000
저는 라디오가 있는 차와 함꼐 자랐는데요,
10:48
But now that's evolved into something else.
237
633000
2000
하지만 이것에도 많은 발전이 있었습니다.
10:50
The car is a whole venue.
238
635000
2000
이제는 차가 하나의 장소 역활을 합니다.
10:52
(Music: "Who U Wit" by Lil' Jon & the East Side Boyz)
239
637000
5000
(음악: Lil' Jon 와 The East Side Boyz 의 Who U Wit)
10:57
The music that, I would say, is written
240
642000
3000
이런 음악, 이렇게 말할수 있을것 같은데요,
11:00
for automobile sound systems
241
645000
2000
자동차 사운드 시스템을 위해 만들어 진 음악은
11:02
works perfectly on it.
242
647000
2000
그 안에서 또 완벽한 효과를 냅니다.
11:04
It might not be what you want to listen to at home,
243
649000
3000
집에서 듣고 싶은 음악이 될지는 않을수도 있지만,
11:07
but it works great in the car --
244
652000
2000
차에서는 아주 적절 하지요.
11:09
has a huge frequency spectrum,
245
654000
3000
엄청난 빈도의 스펙트럼이 있구요,
11:12
you know, big bass and high-end
246
657000
2000
아시다 시피, 큰 베이스 음향과 세련됨
11:14
and the voice kind of stuck in the middle.
247
659000
3000
그리고 가운데 껴있는 목소리 까지.
11:17
Automobile music, you can share with your friends.
248
662000
3000
자동차 음악은, 친구들과 함께 들을수도 있습니다.
11:21
There's one other kind of new venue,
249
666000
2000
다른 새로운 장소도 있습니다.
11:23
the private MP3 player.
250
668000
3000
개인용 MP3 플레이어 입니다.
11:26
Presumably, this is just for Christian music.
251
671000
2000
아마, 크리스챤 음악을 위해서 일지도 모르겠는데요,
11:28
(Laughter)
252
673000
3000
(웃음)
11:34
And in some ways it's like Carnegie Hall,
253
679000
3000
어떤 면에서는 이 건 카네기 홀과도 같습니다.
11:37
or when the audience had to hush up,
254
682000
2000
듣는 사람은 아주 조용해져야 하는데,
11:39
because you can now hear every single detail.
255
684000
3000
왜냐면 이제는 아주 작은 세세한 디데일 까지 들을수 있기 때문 입니다.
11:42
In other ways, it's more like the West African music
256
687000
2000
어떻게 보면, 아프리카서부 음악과도 같습니다.
11:44
because if the music in an MP3 player gets too quiet,
257
689000
3000
왜냐하면 MP3 플레이어가 너무 조용해 지면
11:47
you turn it up, and the next minute,
258
692000
2000
음량을 조절하게 되는데, 조금 있으면
11:49
your ears are blasted out by a louder passage.
259
694000
3000
엄청나게 큰 소리에 귀가 터질것 같기도 하기 때문이지요.
11:52
So that doesn't really work.
260
697000
2000
그래서 그렇게 효과가 있지는 않습니다.
11:54
I think pop music, mainly,
261
699000
2000
제 생각에는, 특히 요즘 쓰인
11:56
it's written today,
262
701000
2000
팝 음악들은
11:58
to some extent, is written for these kind of players,
263
703000
3000
어떤 면에서 보면 이런 플레이어들을 위해 쓰여지는것 같습니다.
12:01
for this kind of personal experience
264
706000
2000
이런 자세한 디테일 까지 들을수 있는
12:03
where you can hear extreme detail,
265
708000
2000
개인적인 경험을 위해서요.
12:05
but the dynamic doesn't change that much.
266
710000
3000
하지만 다이내믹 자체는 바뀌지 않습니다.
12:08
So I asked myself:
267
713000
3000
그래서 저는 스스로에게 이렇게 질문 합니다.
12:11
Okay, is this
268
716000
2000
그래, 이게 창조에
12:13
a model for creation,
269
718000
2000
모델인가,
12:15
this adaptation that we do?
270
720000
3000
이렇게 적응 해 나가는것이?
12:18
And does it happen anywhere else?
271
723000
2000
그리고 이런 것이 다른 곳에서도 일어나는 것인가? 하고요.
12:20
Well, according to David Attenborough and some other people,
272
725000
3000
글쎄요, David Attenborough 와 몇몇 사람들에 의하면요,
12:23
birds do it too --
273
728000
2000
새들도 그런다고 합니다.
12:25
that the birds in the canopy,
274
730000
3000
우거진 숲- 캐노피에 있는 새들은
12:28
where the foliage is dense,
275
733000
2000
즉, 잎들이 무성한 곳에서는
12:30
their calls tend to be
276
735000
2000
그들의 짖음은
12:32
high-pitched, short and repetitive.
277
737000
3000
높은 음과 짧고 반복적인 경향이 있다고 합니다.
12:36
And the birds on the floor
278
741000
2000
그리고 바닥에 있는 새들은
12:38
tend to have lower pitched calls,
279
743000
2000
낮은 음으로 지저귄다고 합니다.
12:40
so that they don't get distorted
280
745000
2000
이렇게 함으로서 소리가
12:42
when they bounce off the forest floor.
281
747000
3000
바닥에서 치고 울림에 의해 방해 되지 않게 하기 위해서죠.
12:45
And birds like this Savannah sparrow,
282
750000
3000
Savannah sparrow 같은 새들은
12:49
they tend to have a buzzing
283
754000
2000
윙윙 거리는 울림의
12:51
(Sound clip: Savannah sparrow song)
284
756000
2000
(Savannah Sparrow 가 우는 소리가 담긴 클립)
12:53
type call.
285
758000
2000
소리를 냅니다.
12:55
And it turns out that
286
760000
3000
그리고 이것은
12:58
a sound like this
287
763000
2000
밝혀지기로는
13:00
is the most energy efficient and practical way
288
765000
3000
가장 에너지를 절약하는 효과적인
13:03
to transmit their call
289
768000
3000
savannahs 안에서
13:06
across the fields and savannahs.
290
771000
3000
소리를 전달할수 있는 방법 이라고 하네요.
13:10
Other birds, like this tanager,
291
775000
3000
다른 새들, 이런 tananger 들은
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have adapted within the same species.
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778000
3000
그들의 같은 종족끼리 적응해 왔습니다.
13:16
The tananger on the East Coast of the United States,
293
781000
2000
미국의 동부 지방- 숲들이 조금 더 무성한
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where the forests are a little denser,
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783000
2000
지방에 있는 tananger 새들은
13:20
has one kind of call,
295
785000
2000
한가지 소리를 내고요,
13:22
and the tananger on the other side, on the west
296
787000
3000
서부 지방에 있는 tananger 들은
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(Sound clip: Scarlet tanager song)
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790000
2000
(Scarlet tananger 의 지저귐 소리)
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has a different kind of call.
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792000
3000
또 조금 다른 형태의 소리를 냅니다.
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(Sound clip: Scarlet tanager song)
299
795000
3000
(Scarlet tananger 의 지저귐 소리)
13:35
So birds do it too.
300
800000
3000
그래서, 새들도 그런다 이거지요.
13:38
And I thought:
301
803000
2000
그래서 이런 생각이 들었습니다.
13:40
Well, if this is a model for creation,
302
805000
3000
음, 이게 창조의 모델이고
13:43
if we make music,
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808000
2000
우리가 음악을 만드는,
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primarily the form at least,
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810000
3000
적어도 그런 것을
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to fit these contexts,
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813000
2000
어떤 상황에 맞게 만드는 사람들이면,
13:50
and if we make art to fit gallery walls or museum walls,
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815000
3000
그리고 우리가 갤러리의 벽이나 박물관의 벽
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and if we write software to fit existing operating systems,
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818000
3000
그리고 현재 존재하는 시스템에 맞는 소프트 웨어를 개발하면,
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is that how it works?
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823000
3000
그게 과연 잘 하는 방식일까?
14:01
Yeah. I think it's evolutionary.
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826000
2000
네. 저는 이게 진보적이라고 생각합니다.
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It's adaptive.
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828000
2000
적응해 나가는 것 이죠.
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But the pleasure and the passion and the joy
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830000
2000
하지만 기쁨, 열정 그리고 즐거움은
14:07
is still there.
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2000
그대로 있습니다.
14:10
This is a reverse view of things
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835000
2000
이것이 보통의 로맨틱함의 시점과는
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from the kind of traditional Romantic view.
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837000
2000
상반된 시점이 되는 것 이지요.
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The Romantic view is that
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839000
2000
로맨틱한 시점은
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first comes the passion
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2000
먼저 열정이 있어야 하고,
14:18
and then the outpouring of emotion,
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843000
2000
그 다음의 감정이 흘러 넘쳐서,
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and then somehow it gets shaped into something.
318
845000
3000
그러고 그 다음에 어쨋든 뭔가로 만들어 진다. 이것입니다.
14:23
And I'm saying,
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848000
2000
제가 말하고자 하는것은,
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well, the passion's still there,
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850000
2000
열정은 그대로 있습니다.
14:27
but the vessel
321
852000
2000
하지만 그 열정이 뭔가로 흘러 가고
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that it's going to be injected into and poured into,
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854000
3000
넣어지는 본능적이고 직관적인
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that is instinctively and intuitively
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857000
2000
통로는
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created first.
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859000
2000
먼저 만들어져야 한다는 것 입니다.
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We already know where that passion is going.
325
861000
3000
우리는 이미 어디로 열정이 흘러가는지 알고 있습니다.
14:43
But this conflict of views is kind of interesting.
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868000
3000
하지만 이런것에 대한 상반된 시각들은 흥미롭지요.
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The writer,
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2000
작가
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Thomas Frank,
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873000
2000
Thomas Frank 는
14:50
says that
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875000
2000
말했습니다.
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this might be a kind of explanation
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2000
이것은 왜 종종 사람들이
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why some voters vote
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879000
2000
자기의 최 관심과는 상반된 것에
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against their best interests,
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881000
2000
투표를 하는가에 대한 설명이 되겠는데요,
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that voters, like a lot of us,
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883000
3000
그런 투표자들, 즉 많은 우리 같읕 사람들은
15:01
assume, that if they hear something that sounds like it's sincere,
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886000
3000
뭔가 순수하고,
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that it's coming from the gut, that it's passionate,
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889000
2000
본질적이고 열정적이고
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that it's more authentic.
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2000
즉흥적인것을 들을때
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And they'll vote for that.
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893000
2000
그것에 한표를 던질 것 이라는 것 입니다.
15:10
So that, if somebody can fake sincerity,
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895000
2000
그 말인 즉슨, 어떤 사람이 그 순수함을 만들어 내고,
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if they can fake passion,
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897000
3000
열정을 표방한다면
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they stand a better chance
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900000
2000
그들이 사실 뽑힐수 있는
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of being selected in that way,
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기회를 더 갖게 된다는 것 이지요.
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which seems a little dangerous.
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2000
이것은 아주 위험한 일 입니다.
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I'm saying the two, the passion, the joy,
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910000
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제 말은 두가지, 열정, 그리고 즐거움들이
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are not mutually exclusive.
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서로 독점적이지 않다고 하는것이 아닙니다.
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Maybe what the world needs now is for us to realize
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아마 세계가 지금 필요한것은 우리가
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that we are like the birds.
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새들과 같다는 것을 깨닳아야 한다는것 일것 입니다.
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We adapt.
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2000
우리는 적응하고,
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We sing.
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2000
우리는 노래합니다.
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And like the birds, the joy is still there,
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924000
2000
그리고 새들과 같이, 그것들이 주는 즐거움이 아직 있습니다.
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even though we have changed what we do
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3000
우리에게 주어진 상황에
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to fit the context.
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2000
우리가 맞추어 변화 해야 할지라도 말이죠.
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Thank you very much.
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2000
감사합니다.
15:48
(Applause)
353
933000
4000
(박수)
ABOUT THE SPEAKER
David Byrne - Musician, artist, writerDavid Byrne builds an idiosyncratic world of music, art, writing and film.
Why you should listen
Musician, author, filmmaker, curator, conservationist, digital music theorist, bicycle advocate, urban designer, visual artist, humanist ... David Byrne has many ways of expressing himself -- all of them heartfelt, authentic and thought-provoking.
From his groundbreaking recording career, first with Talking Heads and then as a solo artist and collaborator, to his recent use of digital media to connnect his creations to the world, he has been meshing art and technology to create jaw-dropping, soulful masterpieces that tell a story, and often invoke his audience to create some masterpieces of their own. In a recent art installation, Playing the Building, Byrne transformed an empty building into a musical instrument, and then invited visitors to play it.
His book Bicycle Diaries is a journal of what he thought and experienced while cycling through the cities of the world. And his 2012 book How Music Works expands on his 2010 TEDTalk to imagine how music is shaped by its time and place.
In David Byrne's 2010 TEDTalk, the image of CBGB comes from Joseph O. Holmes' CBGB series >>
David Byrne | Speaker | TED.com