TED2009
Thelma Golden: How art gives shape to cultural change
Thelma Golden: Hoe kunst vorm geeft aan culturele verandering
Filmed:
Readability: 4.5
691,713 views
Thelma Golden, curator van het Studio Museum in Harlem, bespreekt drie recente exposities die verkennen hoe kunst cultuur onderzoekt en herdefinieert. De "post-zwarte" kunstenaars waarmee ze werkt, gebruiken hun kunst om een nieuwe dialoog over ras en cultuur uit te lokken -- en over de betekenis van kunst zelf.
Thelma Golden - Curator
Opening minds and showcasing new voices -- it's all part of the job description for Studio Museum in Harlem director and chief curator Thelma Golden. Full bio
Opening minds and showcasing new voices -- it's all part of the job description for Studio Museum in Harlem director and chief curator Thelma Golden. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
00:16
The brilliant playwright, Adrienne Kennedy,
0
1000
3000
De briljante toneelschrijfster Adrienne Kennedy
00:19
wrote a volume called
1
4000
2000
schreef een boek genaamd
00:21
"People Who Led to My Plays."
2
6000
2000
"Mensen die naar mijn toneelstukken leidden".
00:23
And if I were to write a volume,
3
8000
2000
Als ik een boek zou schrijven,
00:25
it would be called,
4
10000
2000
zou het heten:
00:27
"Artists Who Have Led My Exhibitions"
5
12000
2000
"Kunstenaars die mijn exposities leidden",
00:29
because my work,
6
14000
2000
want mijn werk
00:31
in understanding art and in understanding culture,
7
16000
3000
om kunst te begrijpen en cultuur te begrijpen,
00:34
has come by following artists,
8
19000
3000
ontstond door kunstenaars te volgen,
00:37
by looking at what artists mean
9
22000
3000
te kijken wat kunstenaars betekenen
00:40
and what they do and who they are.
10
25000
2000
en wat ze doen en wie ze zijn.
00:43
J.J. from "Good Times,"
11
28000
2000
Jay Jay van "Good Times",
00:45
(Applause)
12
30000
3000
(Applaus)
00:48
significant to many people of course
13
33000
2000
betekenisvol voor veel mensen
00:50
because of "Dy-no-mite,"
14
35000
2000
vanwege "dyn-o-mite",
00:52
but perhaps more significant
15
37000
2000
maar misschien nog betekenisvoller
00:54
as the first, really, black artist
16
39000
3000
als de, echt, eerste zwarte kunstenaar
00:57
on primetime TV.
17
42000
2000
op prime-time tv.
01:00
Jean-Michel Basquiat,
18
45000
2000
Jean-Michel Basquiat,
01:02
important to me because [he was]
19
47000
2000
belangrijk voor me, want
01:04
the first black artist in real time
20
49000
3000
de eerste zwarte kunstenaar in het echte leven
01:07
that showed me the possibility of
21
52000
2000
die me de mogelijkheid liet zien
01:09
who and what I was about to enter into.
22
54000
3000
van wie en waarin ik me ging begeven.
01:12
My overall project is about art --
23
57000
3000
Mijn overkoepelende project gaat over kunst,
01:15
specifically, about black artists --
24
60000
2000
specifiek over zwarte kunstenaars,
01:17
very generally
25
62000
2000
heel algemeen
01:19
about the way in which art
26
64000
2000
over de wijze waarop kunst
01:21
can change the way we think
27
66000
2000
kan veranderen hoe we over
01:23
about culture and ourselves.
28
68000
3000
cultuur en onszelf denken.
01:26
My interest is in artists
29
71000
2000
Mijn interesse gaat naar kunstenaars
01:28
who understand and rewrite history,
30
73000
3000
die geschiedenis begrijpen en herschrijven,
01:31
who think about themselves
31
76000
2000
die over zichzelf denken
01:33
within the narrative
32
78000
2000
binnen het verhaal
01:35
of the larger world of art,
33
80000
2000
van de grotere kunstwereld,
01:37
but who have created new places
34
82000
2000
maar die nieuwe plekken hebben geschapen
01:39
for us to see and understand.
35
84000
3000
die we kunnen zien en begrijpen.
01:42
I'm showing two artists here, Glenn Ligon and Carol Walker,
36
87000
3000
Ik laat hier twee kunstenaars zien: Glenn Ligon en Carol Walker,
01:45
two of many who really form for me
37
90000
3000
twee van velen die voor mij de essentiële vragen
01:48
the essential questions that I wanted to bring
38
93000
3000
oproepen die ik naar de wereld wilde brengen
01:51
as a curator to the world.
39
96000
2000
als curator.
01:53
I was interested in the idea
40
98000
3000
Ik was geïnteresseerd in het idee
01:56
of why and how
41
101000
2000
waarom en hoe
01:58
I could create a new story,
42
103000
3000
ik een nieuw verhaal kon creëren,
02:01
a new narrative in art history
43
106000
2000
een nieuw verhaal in de kunstgeschiedenis
02:03
and a new narrative in the world.
44
108000
2000
en een nieuw verhaal in de wereld.
02:05
And to do this, I knew
45
110000
2000
Om dit te doen, wist ik
02:07
that I had to see the way in which artists work,
46
112000
3000
dat ik moest kijken naar de werkwijze van kunstenaars,
02:10
understand the artist's studio
47
115000
2000
het atelier van de kunstenaar zien
02:12
as a laboratory,
48
117000
2000
als laboratorium,
02:14
imagine, then,
49
119000
2000
dan het museum
02:16
reinventing the museum as a think tank
50
121000
3000
heruitvinden als denktank
02:19
and looking at the exhibition
51
124000
3000
en de expositie zien als
02:22
as the ultimate white paper -- asking questions,
52
127000
3000
het ultieme witte canvas, dat vragen stelt,
02:25
providing the space
53
130000
2000
de ruimte biedt
02:27
to look and to think about answers.
54
132000
3000
om te kijken en denken over vragen.
02:30
In 1994,
55
135000
2000
In 1994,
02:32
when I was a curator at the Whitney Museum,
56
137000
2000
toen ik curator was bij het Whitney Museum,
02:34
I made an exhibition called Black Male.
57
139000
2000
stelde ik een expositie samen genaamd "Black Male".
02:36
It looked at the intersection
58
141000
2000
Ze keek naar het snijpunt
02:38
of race and gender
59
143000
2000
van ras en geslacht
02:40
in contemporary American art.
60
145000
2000
in hedendaagse Amerikaanse kunst.
02:42
It sought to express
61
147000
2000
Ze trachtte uit te drukken
02:44
the ways in which art
62
149000
2000
hoe kunst ruimte
02:46
could provide a space for dialogue --
63
151000
2000
kon bieden aan dialoog,
02:48
complicated dialogue,
64
153000
2000
gecompliceerde dialoog,
02:50
dialogue with many, many points of entry --
65
155000
3000
dialoog met vele, vele aanknopingspunten,
02:53
and how the museum could be the space
66
158000
2000
en hoe het museum de ruimte kon zijn
02:55
for this contest of ideas.
67
160000
2000
voor deze wedstrijd van ideeën.
02:57
This exhibition included
68
162000
2000
De expositie toonde
02:59
over 20 artists
69
164000
2000
meer dan 20 kunstenaars
03:01
of various ages and races,
70
166000
2000
van verschillende leeftijden en rassen,
03:03
but all looking at black masculinity
71
168000
3000
die allemaal naar "zwarte mannelijkheid" keken
03:06
from a very particular point of view.
72
171000
3000
vanuit een heel bepaald standpunt.
03:12
What was significant about this exhibition
73
177000
3000
Deze expositie was belangrijk omwille van
03:15
is the way in which
74
180000
2000
de manier waarop
03:17
it engaged me in my role
75
182000
3000
ze mij in mijn rol betrok
03:20
as a curator, as a catalyst,
76
185000
2000
als curator, als katalysator
03:22
for this dialogue.
77
187000
2000
voor deze dialoog.
03:24
One of the things that happened
78
189000
2000
Eén van de dingen die heel
03:26
very distinctly in the course of this exhibition
79
191000
2000
duidelijk gebeurden tijdens deze expositie
03:28
is I was confronted with idea
80
193000
2000
was dat ik geconfronteerd werd met het idee
03:30
of how powerful images can be
81
195000
2000
hoe krachtig beelden kunnen zijn
03:32
and people's understanding of themselves and each other.
82
197000
3000
en menselijk begrip van zichzelf en elkaar.
03:35
I'm showing you two works, one on the right by Leon Golub,
83
200000
3000
Ik laat je twee werken zien, het rechter van Leon Golub,
03:38
one on the left by Robert Colescott.
84
203000
3000
het linker van Robert Colescott.
03:41
And in the course of the exhibition --
85
206000
2000
In de loop van de expositie,
03:43
which was contentious, controversial
86
208000
2000
die polemisch en controversieel was
03:45
and ultimately, for me,
87
210000
2000
en uiteindelijk
03:47
life-changing
88
212000
2000
mijn leven veranderde,
03:49
in my sense of what art could be --
89
214000
2000
in mijn notie van wat kunst kan zijn,
03:51
a woman came up to me on the gallery floor
90
216000
3000
kwam er een vrouw naar me toe
03:54
to express her concern about the nature
91
219000
3000
om haar zorg te uiten over de aard
03:57
of how powerful images could be
92
222000
2000
van hoe krachtig beelden konden zijn
03:59
and how we understood each other.
93
224000
2000
en hoe we elkaar begrepen.
04:01
And she pointed to the work on the left
94
226000
2000
Ze wees op het werk links
04:03
to tell me how problematic this image was,
95
228000
2000
en vertelde hoe problematisch dit werk was,
04:05
as it related, for her, to the idea of
96
230000
3000
omdat het voor haar te maken had met het idee
04:08
how black people had been represented.
97
233000
3000
van hoe zwarte mensen werden weergegeven.
04:11
And she pointed to the image on the right
98
236000
2000
Ze wees op het beeld rechts, als een voorbeeld
04:13
as an example, to me, of the kind of dignity
99
238000
3000
van de soort waardigheid
04:16
that needed to be portrayed
100
241000
2000
die zou moeten worden geportretteerd
04:18
to work against those images in the media.
101
243000
2000
om tegen die beelden in de media te werken.
04:20
She then assigned these works racial identities,
102
245000
3000
Ze gaf deze beelden toen een raciale identiteit,
04:23
basically saying to me that the work on the right,
103
248000
2000
en zei eigenlijk tegen me dat het beeld rechts
04:25
clearly, was made by a black artist,
104
250000
2000
duidelijk door een zwarte kunstenaar gemaakt was,
04:27
the work on the left, clearly, by a white artist,
105
252000
2000
en het werk links duidelijk door een blanke kunstenaar.
04:29
when, in effect,
106
254000
2000
In feite was het
04:31
that was the opposite case:
107
256000
2000
omgekeerde het geval.
04:33
Bob Colescott, African-American artist;
108
258000
2000
Bob Colescott, zwarte kunstenaar,
04:35
Leon Golub, a white artist.
109
260000
2000
Leon Golub, een blanke kunstenaar.
04:37
The point of that for me was
110
262000
2000
Het punt daarvan was voor mij,
04:39
to say -- in that space, in that moment --
111
264000
3000
in die ruimte, op dat moment, te zeggen
04:42
that I really, more than anything,
112
267000
2000
dat ik echt, meer dan iets anders,
04:44
wanted to understand
113
269000
2000
wilde begrijpen
04:46
how images could work, how images did work,
114
271000
3000
hoe beelden konden werken, hoe ze werkten,
04:49
and how artists provided
115
274000
2000
en hoe kunstenaars een grotere
04:51
a space bigger than one
116
276000
2000
ruimte beschikbaar stelden
04:53
that we could imagine in our day-to-day lives
117
278000
2000
dan we kunnen indenken in ons dagelijks leven,
04:55
to work through these images.
118
280000
3000
om met deze beelden te werken.
04:58
Fast-forward and I end up in Harlem;
119
283000
3000
Snel vooruit: ik beland in Harlem,
05:01
home for many of black America,
120
286000
3000
thuis van zwart Amerika voor velen,
05:04
very much the psychic heart
121
289000
3000
sterk het geestelijke hart
05:07
of the black experience,
122
292000
2000
van de zwarte beleving,
05:09
really the place where the Harlem Renaissance existed.
123
294000
3000
de plek waar de hele Harlem Renaissance zich afspeelde.
05:13
Harlem now, sort of explaining
124
298000
3000
Harlem nu, dat uitweidt
05:16
and thinking of itself in this part of the century,
125
301000
3000
en nadenkt over zichzelf in dit deel van de eeuw,
05:19
looking both backwards and forwards ...
126
304000
2000
terugkijkt en vooruitkijkt.
05:21
I always say Harlem is an interesting community
127
306000
2000
Ik zeg altijd dat Harlem een interessante gemeenschap is
05:23
because, unlike many other places,
128
308000
2000
omdat, in tegenstelling tot veel andere plekken,
05:25
it thinks of itself in the past, present
129
310000
2000
het aan zichzelf denkt in het verleden, heden,
05:27
and the future simultaneously;
130
312000
2000
en de toekomst tegelijkertijd.
05:29
no one speaks of it just in the now.
131
314000
2000
Niemand praat erover enkel in het nu.
05:31
It's always what it was and what it can be.
132
316000
3000
Het is altijd wat het was, en wat het kan zijn.
05:34
And, in thinking about that,
133
319000
2000
Bij die gedachte
05:36
then my second project, the second question I ask is:
134
321000
2000
dan mijn tweede project, de tweede vraag die ik stel.
05:38
Can a museum
135
323000
2000
Kan een museum
05:40
be a catalyst in a community?
136
325000
2000
een katalysator zijn in een gemeenschap?
05:42
Can a museum house artists
137
327000
2000
Kan een museum kunstenaars een thuis bieden
05:44
and allow them to be change agents
138
329000
2000
en ze verandering laten brengen
05:46
as communities rethink themselves?
139
331000
3000
terwijl gemeenschappen zichzelf heruitvinden?
05:49
This is Harlem, actually, on January 20th,
140
334000
3000
Dit is Harlem, dat op 20 januari
05:52
thinking about itself in a very wonderful way.
141
337000
3000
op een prachtige manier over zichzelf nadenkt.
05:56
So I work now at The Studio Museum in Harlem,
142
341000
2000
Ik werk nu bij het Studio Museum in Harlem,
05:58
thinking about exhibitions there,
143
343000
2000
en denk na over exposities daar,
06:00
thinking about what it means to
144
345000
2000
over wat het betekent om
06:02
discover art's possibility.
145
347000
2000
de mogelijkheden van kunst te ontdekken.
06:04
Now, what does this mean to some of you?
146
349000
2000
Wat betekent dit voor enkelen van jullie?
06:06
In some cases, I know that many of you
147
351000
3000
In sommige gevallen, weet ik dat velen van jullie
06:09
are involved in cross-cultural dialogues,
148
354000
2000
betrokken zijn in multi-culturele dialogen,
06:11
you're involved in ideas of creativity and innovation.
149
356000
3000
betrokken in ideeën van creativiteit en innovatie.
06:14
Think about the place that artists can play in that --
150
359000
3000
Denk aan de plaats die kunstenaars daarin kunnen innemen.
06:17
that is the kind of incubation and advocacy
151
362000
3000
Dat is de soort incubatie en steun
06:20
that I work towards, in working with young, black artists.
152
365000
3000
waar ik naartoe werk, met jonge zwarte kunstenaars.
06:23
Think about artists, not as content providers,
153
368000
2000
Denk aan kunstenaars, niet als scheppers van inhoud,
06:25
though they can be brilliant at that,
154
370000
2000
hoewel ze daarin briljant kunnen zijn,
06:27
but, again, as real catalysts.
155
372000
2000
maar, wederom, als werkelijke katalysatoren.
06:31
The Studio Museum was founded in the late 60s.
156
376000
3000
Het Studio Museum is in de late jaren '60 gesticht.
06:34
And I bring this up because it's important to locate
157
379000
3000
Ik vermeld dit omdat het belangrijk is deze praktijk
06:37
this practice in history.
158
382000
2000
in de geschiedenis te plaatsen,
06:39
To look at 1968,
159
384000
2000
te kijken naar 1968,
06:41
in the incredible historic moment that it is,
160
386000
2000
het ongelofelijk historische moment dat het is,
06:43
and think of the arc that has happened since then,
161
388000
3000
en te denken aan de boog van gebeurtenissen sedertdien,
06:46
to think of the possibilities that we are all
162
391000
3000
aan de mogelijkheden waarin we
06:49
privileged to stand in today
163
394000
2000
vandaag mogen staan.
06:51
and imagine that this museum
164
396000
2000
Stel je voor dat dit museum
06:53
that came out of a moment of great protest
165
398000
2000
voortkwam uit een moment van groot protest,
06:55
and one that was so much about
166
400000
2000
en dat het zozeer gaat over
06:57
examining the history and the legacy
167
402000
2000
het onderzoeken van de geschiedenis en de nalatenschap
06:59
of important African-American artists
168
404000
3000
van belangrijke zwarte kunstenaars
07:02
to the history of art in this country
169
407000
2000
aan de kunstgeschiedenis van dit land,
07:04
like Jacob Lawrence, Norman Lewis,
170
409000
2000
zoals Jacob Lawrence, Norman Lewis,
07:06
Romare Bearden.
171
411000
2000
Romare Beardon.
07:08
And then, of course,
172
413000
2000
En dan, natuurlijk,
07:10
to bring us to today.
173
415000
2000
terugkomen naar vandaag.
07:12
In 1975, Muhammad Ali
174
417000
2000
In 1975 gaf Mohammed Ali
07:14
gave a lecture at Harvard University.
175
419000
2000
een lezing aan de Harvard-universiteit.
07:16
After his lecture, a student got up and said to him,
176
421000
3000
Na zijn lezing stond een student op en zei:
07:19
"Give us a poem."
177
424000
2000
"Geef ons een gedicht".
07:21
And Mohammed Ali said, "Me, we."
178
426000
2000
Mohammed Ali zei: "Ik, Wij".
07:23
A profound statement about the individual and the community.
179
428000
3000
Een veelbetekenende uitspraak over het individu en de gemeenschap.
07:26
The space in which now,
180
431000
2000
De ruimte waarin nu,
07:28
in my project of discovery, of thinking about artists,
181
433000
3000
in mijn project van ontdekken en nadenken over kunstenaars,
07:31
of trying to define
182
436000
2000
van pogingen tot definitie
07:33
what might be
183
438000
2000
van wat de zwarte culturele
07:35
black art cultural movement of the 21st century.
184
440000
3000
kunstbeweging van de 21ste eeuw zou kunnen zijn.
07:38
What that might mean
185
443000
2000
Wat dat zou kunnen betekenen
07:40
for cultural movements all over this moment,
186
445000
3000
voor culturele bewegingen overal momenteel.
07:43
the "me, we" seems
187
448000
2000
Dat "Ik, Wij" lijkt
07:45
incredibly prescient
188
450000
2000
ongelofelijk vooruitziend,
07:47
totally important.
189
452000
2000
totaal belangrijk.
07:49
To this end,
190
454000
2000
Met dat doel
07:51
the specific project that has made this possible for me
191
456000
3000
was het specifieke project dat dit mogelijk maakte voor me,
07:54
is a series of exhibitions,
192
459000
2000
een serie exposities
07:56
all titled with an F --
193
461000
2000
die allemaal beginnen met een F,
07:58
Freestyle, Frequency and Flow --
194
463000
2000
"Freestyle", "Frequency" en "Flow" ,
08:00
which have set out to discover
195
465000
2000
die ten doel hadden
08:02
and define
196
467000
2000
de jonge, zwarte kunstenaars die nu werken
08:04
the young, black artists working in this moment
197
469000
3000
te ontdekken en te definiëren.
08:07
who I feel strongly
198
472000
2000
Ik ben zeker dat ze
08:09
will continue to work over the next many years.
199
474000
3000
de nog vele jaren in de toekomst zullen blijven werken.
08:12
This series of exhibitions
200
477000
2000
Deze serie exposities
08:14
was made specifically
201
479000
2000
is specifiek gemaakt
08:16
to try and question
202
481000
2000
om te trachten te bevragen
08:18
the idea of what it would mean
203
483000
2000
wat het zou betekenen, nu,
08:20
now, at this point in history,
204
485000
2000
op dit moment in de geschiedenis,
08:22
to see art as a catalyst;
205
487000
3000
om kunst als katalysator te zien.
08:25
what it means now, at this point in history,
206
490000
2000
Wat het nu, op dit moment in de geschiedenis,
08:27
as we define and redefine culture,
207
492000
3000
betekent terwijl we cultuur,
08:30
black culture specifically in my case,
208
495000
2000
zwarte cultuur, in mijn geval, maar
08:32
but culture generally.
209
497000
2000
cultuur in het algemeen, definiëren en herdefiniëren.
08:34
I named this group of artists
210
499000
2000
Ik benoemde deze groep kunstenaars
08:36
around an idea, which I put out there
211
501000
3000
rond een idee, dat ik naar buiten bracht,
08:39
called post-black,
212
504000
2000
genaamd post-zwart.
08:41
really meant to define them
213
506000
2000
Bedoelde ze te definiëren
08:43
as artists who came and start their work now,
214
508000
3000
als kunstenaars die nu beginnen met werken,
08:46
looking back at history but start in this moment, historically.
215
511000
3000
terwijl ze teruggaan in de geschiedenis, maar nu beginnen, historisch gezien.
08:50
It is really in this sense of discovery
216
515000
3000
Het is in deze notie van ontdekking
08:53
that I have a new set of questions that I'm asking.
217
518000
3000
dat ik een nieuwe set vragen opwerp.
08:56
This new set of questions is:
218
521000
2000
Die nieuwe set vragen is:
08:58
What does it mean, right now,
219
523000
2000
wat betekent het, momenteel,
09:00
to be African-American in America?
220
525000
3000
om zwart te zijn in Amerika?
09:03
What can artwork say about this?
221
528000
3000
Wat kan kunst hierover zeggen?
09:06
Where can a museum exist
222
531000
3000
Waar kan een museum bestaan
09:09
as the place for us all
223
534000
3000
als de plek waar wij allemaal
09:12
to have this conversation?
224
537000
2000
deze discussie hebben?
09:14
Really, most exciting about this
225
539000
2000
Het meest spannende hiervan
09:16
is thinking about the energy and the excitement
226
541000
3000
is het denken over de energie en spanning
09:19
that young artists can bring.
227
544000
2000
die jonge kunstenaars kunnen meebrengen.
09:21
Their works for me are about,
228
546000
2000
Hun werk gaat voor mij over,
09:23
not always just simply
229
548000
2000
niet altijd slechts over
09:25
about the aesthetic innovation
230
550000
2000
de esthetische innovatie
09:27
that their minds imagine, that their visions create
231
552000
3000
die hun geesten verbeelden, die hun visies creëren
09:30
and put out there in the world,
232
555000
2000
en de wereld in sluizen,
09:32
but more, perhaps, importantly,
233
557000
2000
maar nog belangrijker misschien,
09:34
through the excitement of the community
234
559000
2000
door de opwinding van de gemeenschap
09:36
that they create as important voices
235
561000
3000
die ze creëren als belangrijke stemmen
09:39
that would allow us right now to understand our situation,
236
564000
3000
die ons toestaan nu onze situatie te begrijpen,
09:42
as well as in the future.
237
567000
2000
en ook in de toekomst.
09:44
I am continually amazed
238
569000
3000
Ik ben voortdurend verbaasd
09:47
by the way in which
239
572000
2000
over de manier waarop
09:49
the subject of race
240
574000
2000
het onderwerp 'ras'
09:51
can take itself in many places
241
576000
3000
zichzelf kan voeren naar plekken
09:54
that we don't imagine it should be.
242
579000
2000
waarvan we ons niet voorstellen dat het er zou zijn.
09:56
I am always amazed
243
581000
3000
Ik ben altijd verbaasd
09:59
by the way in which artists are willing
244
584000
2000
door de manier waarop kunstenaars bereid zijn
10:01
to do that in their work.
245
586000
2000
dat te doen in hun werk.
10:03
It is why I look to art.
246
588000
2000
Het is de reden waarom ik naar kunst kijk.
10:05
It's why I ask questions of art.
247
590000
2000
Het is de reden waarom ik vragen stel aan kunst.
10:07
It is why I make exhibitions.
248
592000
3000
Het is de reden waarom ik exposities maak.
10:10
Now, this exhibition, as I said,
249
595000
2000
Nu, deze expositie, zoals ik zei:
10:12
40 young artists done over the course of eight years,
250
597000
3000
40 jonge kunstenaars, gedaan gedurende 8 jaar.
10:15
and for me it's about considering the implications.
251
600000
3000
Voor mij gaat het over het beschouwen van de implicaties.
10:19
It's considering the implications of
252
604000
2000
De implicaties beschouwen van
10:21
what this generation has to say to the rest of us.
253
606000
3000
wat deze generatie de rest van ons te zeggen had.
10:24
It's considering what it means for these artists
254
609000
3000
Beschouwen wat het betekent voor deze kunstenaars
10:27
to be both out in the world as their work travels,
255
612000
2000
om in de wereld te zijn, wanneer hun werk reist,
10:29
but in their communities
256
614000
2000
maar in hun gemeenschappen,
10:31
as people who are seeing and thinking
257
616000
3000
als mensen die zien en denken
10:34
about the issues that face us.
258
619000
3000
over de dingen waartegenover we staan.
10:37
It's also about thinking about
259
622000
2000
Het is ook denken over
10:39
the creative spirit and nurturing it,
260
624000
2000
de creatieve geest, en die voeden.
10:41
and imagining, particularly in urban America,
261
626000
2000
Je voorstelling, met name in stedelijk Amerika,
10:43
about the nurturing of the spirit.
262
628000
3000
van de voeding van die geest.
10:46
Now, where, perhaps, does this end up right now?
263
631000
3000
Nu, waar leidt dit allemaal naartoe?
10:49
For me, it is about re-imagining
264
634000
3000
Voor mij gaat het over het opnieuw voorstellen
10:52
this cultural discourse in an international context.
265
637000
3000
van deze culturele conversatie in een internationale context.
10:55
So the last iteration of this project
266
640000
3000
Dus de laatste versie van dit project
10:58
has been called Flow,
267
643000
2000
heette "Flow",
11:00
with the idea now of creating
268
645000
2000
met het idee
11:02
a real network
269
647000
2000
om een echt netwerk te creëren
11:04
of artists around the world;
270
649000
2000
van kunstenaars rond de wereld,
11:06
really looking, not so much
271
651000
2000
die werkelijk kijken, niet zozeer
11:08
from Harlem and out, but looking across,
272
653000
3000
van Harlem naar buiten, maar over en weer.
11:11
and Flow looked at artists all born on the continent of Africa.
273
656000
3000
Flow keek naar kunstenaars die geboren waren op het Afrikaanse continent.
11:14
And as many of us think about that continent
274
659000
3000
Zoals velen van ons denken over dat continent
11:17
and think about what if means
275
662000
2000
en nadenken over wat het betekent
11:19
to us all in the 21st century,
276
664000
2000
voor ons allemaal in de 21ste eeuw,
11:21
I have begun that looking
277
666000
2000
ben ik begonnen met kijken
11:23
through artists, through artworks,
278
668000
2000
door kunstenaars, door kunstwerken,
11:25
and imagining what they can tell us about the future,
279
670000
3000
en door me voor te stellen wat ze ons
11:28
what they tell us about our future,
280
673000
3000
kunnen vertellen over onze toekomst
11:31
and what they create in their sense of
281
676000
3000
en wat ze creëren in hun notie van
11:34
offering us this great possibility of watching
282
679000
3000
ons deze mogelijkheid te geven dat continent
11:37
that continent emerge as part
283
682000
2000
te zien opdoemen als onderdeel
11:39
of our bigger dialogue.
284
684000
2000
van onze grotere dialoog.
11:41
So, what do I discover
285
686000
2000
Dus wat ontdek ik
11:43
when I look at artworks?
286
688000
2000
wanneer ik naar kunstwerken kijk?
11:45
What do I think about
287
690000
2000
Waaraan denk ik
11:47
when I think about art?
288
692000
2000
wanneer ik denk over kunst?
11:49
I feel like the privilege I've had as a curator
289
694000
2000
Ik voel dat mijn voorrecht om curator te zijn,
11:51
is not just the discovery of new works,
290
696000
3000
niet slechts de ontdekking van nieuw werk is,
11:54
the discovery of exciting works.
291
699000
2000
de ontdekking van spannend werk,
11:56
But, really, it has been
292
701000
2000
maar in werkelijkheid was het
11:58
what I've discovered about myself
293
703000
2000
wat ik over mezelf ontdekte,
12:00
and what I can offer
294
705000
2000
en wat ik kan aanbieden
12:02
in the space of an exhibition,
295
707000
2000
in de ruimte van een expositie,
12:04
to talk about beauty, to talk about power,
296
709000
3000
om over schoonheid te praten, over macht,
12:07
to talk about ourselves,
297
712000
2000
over onszelf,
12:09
and to talk and speak to each other.
298
714000
3000
en om met elkaar te praten.
12:12
That's what makes me get up every day
299
717000
3000
Dat is wat me elke dag doet opstaan
12:15
and want to think about
300
720000
2000
en aanzet tot denken over
12:17
this generation of black artists and artists around the world.
301
722000
3000
deze generatie zwarte kunstenaars en kunstenaars over de hele wereld.
12:20
Thank you. (Applause)
302
725000
2000
Dank je wel.
ABOUT THE SPEAKER
Thelma Golden - CuratorOpening minds and showcasing new voices -- it's all part of the job description for Studio Museum in Harlem director and chief curator Thelma Golden.
Why you should listen
Culling an interest in art history from a childhood board game, Thelma Golden knew her dream job even before she knew what to call it. She stumbled upon the title and role she was looking for -- curator -- at the age of 12, and started up the ladder early, landing at the Whitney Museum in 1988, just one year after college. She was a co-curator of the 1993 Whitney Biennial, a controversial landmark show that showcased overtly political art made by a significant percentage of nonwhite nonmales and paved the way for topics of race, gender and identity to be discussed institutionally.
Golden first burst into the limelight as a solo curator with "The Black Male: Representations of Masculinity in Contemporary American Art" at the Whitney in 1994. Brilliantly imagined and carefully envisioned (and provoking controversy from a few corners), the show cemented her reputation as a formidable and fearless curator. In 2005, Golden became director and chief curator of the Studio Museum in Harlem, re-dedicating the institution to forward-facing art from all corners of the African Diaspora. She keeps an eye on young and developing artists, while using the Studio Museum to write the history of collecting and art-making in Harlem and around the world.
Thelma Golden | Speaker | TED.com