Kayla Briët: Why do I make art? To build time capsules for my heritage
Kayla Briëtová: Proč tvořím umění? Abych vytvořila časové schránky pro své dědictví
TED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
the Taos Pueblo Hoop Dance,
tanec s obručí – „Taos Pueblo“.
of years ago in Southwestern USA.
Pochází z jihozápadu USA.
out of willow wood,
to create formations of the natural world,
aby připomínaly přírodní jevy,
in a constant spin,
se točíte pořád dokola,
a cultural window to the past.
oknem do historie kultury.
at the world around them.
obsessed with time capsules.
časovými schránkami.
is that they're uncontrollably fascinating
of keeping stories alive.
udržet příběhy naživu.
of my heritage and the past
time capsules to share.
časových schránek a dál se o ně dělit.
how I found my voice,
jak jsem našla svůj hlas,
about how I grew up.
in a multigenerational home,
v Jižní Karolíně,
uncles and grandparents.
with immigrant parents,
a čínské předky a rodiče imigranty,
Potawatomi v severovýchodním Kansasu.
in Northeastern Kansas.
how to fold dumplings,
jak skládat asijské knedlíčky,
traditional-style dancing
tradiční tance na powwow,
of drums and singers.
a mocných zvuků bubnů.
staly samozřejmostí,
cultures was the norm,
to find my voice,
or Native enough.
nizozemsko-indonézská, nebo indiánská.
of any community,
součástí žádné komunity,
the stories of my heritage
to rediscover my own.
gave me a voice was music.
and multiple instruments,
jsem mohla tvořit
that were much bigger than my own.
které byly větší než ty moje.
into a sonic portal
is the guzheng zither,
nástrojů je citera guženg,
is hundreds of years old,
than 2,000 years of history.
influence me today,
výrazně ovlivňují v dnešní době,
to play traditional folk music long ago.
hrály jen tradiční lidové písně.
to the pentatonic scale,
in so many parts of music
v nejrůznějších druzích hudby
lidových písních
and holding onto the past,
the music I create today.
kterou vytvářím.
this feeling of immersion
zda mohu ještě posílit
to learn editing software,
abych se naučila stříhat videa,
abych ušetřila
I wanted to tell and preserve.
co jsem chtěla říct světu.
documentary film,
posledním dokumentárním filmu,
of music, song, color and dance,
písní, barev a tance,
of my identity, my Native heritage,
že moje vlastní identita,
upadnou v zapomění.
due to historically forced assimilation.
historicky vynucené asimilaci.
do začátku 70. let 20. století,
if they practiced traditional ways
když praktikovali své tradiční způsoby,
pouze ústně.
recognized tribes in the United States,
567 federálně uznávaných kmenů,
wearing long hair in braids.
in the world as human beings."
ve světě jako lidské bytosti."
for over a year,
from around the world,
z celého světa.
with the exact same struggle
the power storytelling has
nejen, že má vyprávění příběhů moc,
that comes with this power.
která se s touto mocí pojí.
when our stories are rewritten or ignored,
naše příběhy přepsány nebo ignorovány,
and just listening to each other's
a budeme si navzájem naslouchat,
that can transcend time itself.
který by sám o sobě překonal čas.
ABOUT THE SPEAKER
Kayla Briët - Filmmaker, musicianTED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music.
Why you should listen
Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Briët's short documentary, Smoke That Travels, immerses viewers in her native Prairie Band Potawatomi Nation heritage and explores fears that her culture may someday be forgotten. This film has screened and won awards at over 45 festivals internationally, including MoMA in NYC, and has been archived in the Smithsonian Institute in Washington D.C. The film also earned her a year-long fellowship with Sundance Film Festival in 2016.
As a multi-instrumentalist and self-taught composer, Briët also scores her own films and creates music in styles ranging from cinematic to alternative pop to electronic. She performs live as a one-woman band, with her keyboard, guitar, loop pedal and guzheng zither, a traditional Chinese instrument. Recently, Briët was named a 2017 TED Fellow, 2016 Sundance Film Festival Ignite Fellow, 2016 Adobe Creativity Scholar, 2016 MIT Chamber Scholar for her interest in blockchain technology, and a 2016 Oculus Launch Pad Artist for virtual reality. Currently, she is creating and directing documentary and experimental film as well as immersive experiences in the virtual reality space.
Kayla Briët | Speaker | TED.com