Nora Atkinson: Why art thrives at Burning Man
Нора Аткинсон: Почему процветает искусство на фестивале «Горящий человек»
Nora Atkinson is a craft curator, a humanist and a romantic -- as she says, "I can’t believe I get to do what I do for a living." Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
ringed in skeletons,
обрамлённое скелетами,
a series of heavy ropes at its base,
за тяжёлые верёвки у его основания,
where a team is waiting,
где вас ожидает команда,
and the audience cheers,
и зрители ликуют —
Peter Hudson's "Charon,"
«Харон» Питера Хадсона,
from marketable art.
от рыночного искусства.
требуется десяток человек,
and it doesn't go with the sofa.
и она никак не сочетается с диваном.
and completely useless,
но эта вещь совершенно бесполезна
in the art-world headlines.
как «Харон», на первых страницах изданий.
and selling of artwork
произведений искусства
than the works themselves.
чем сами работы.
sold for 110 million dollars,
продали за 110 миллионов долларов;
for the work of an American artist,
американского художника,
sold for 450 million,
была продана за 450 миллионов,
and you look at the headlines,
и одновременно смотришь и на заголовки,
because they move me,
потому что они трогают меня,
because they're expensive
поскольку цена их высока,
что они должны меня интересовать?»
to separate those two things.
сложно разделить эти два понятия.
произведения искусства
between the artist and the audience,
между художником и зрителем,
the artists themselves?
которое получают сами художники?
from the galleries of New York
невероятно далеко от галерей Нью-Йорка,
30 years, at Burning Man,
на «Горящем человеке»
that does exactly that.
которое делает в искусстве именно это.
Burning Man has grown up.
«Горящий человек» возмужал.
in collective dreaming.
коллективных мечтаний.
and every August, for a single week,
один раз в год в августе.
and pilgrimage out into the desert
и совершают паломничество в пустыню,
антипотребительское общество
of their everyday lives.
it was better the last,
что предыдущий был лучше,
and freeing and alive,
это даёт тебе свободу и жизнь,
that thrives here.
что здесь процветает.
on the desert playa last year
видно, как мы усердно работаем.
of Burning Man for several years,
фестиваля «Горящий человек»
at the Smithsonian's Renwick Gallery,
в галерее Ренвика Смитсоновского музея,
isn't the quality of the work here,
здесь — это не качество работ,
into the desert again and again
в пустыню снова и снова,
in our increasingly digital age.
всё более цифровой век.
to something that's essentially human.
из чего-то исключительно человечного.
encampment of Burning Man
весь лагерь «Горящего человека»
interactive art installation
интерактивную инсталляцию,
of everyone in it.
каждым её участником.
from the commercial art world
от коммерческого мира искусства, —
может показать её здесь.
and countless artistic gestures
и бесчисленных художественных жестов
if the works aren't burned,
back out and store them.
a Burning Man aesthetic,
есть эстетика «Горящего человека»,
Kate Raudenbush and Michael Christian,
как Кейт Рауденбуш и Майкл Кристиан.
character of the work here
to make the journey,
чтобы пройти этот путь,
the wind and weather and participants,
ветер, непогоду и самих участников,
и при дневном свете, и в темноте,
без объяснения своего значения.
and intimate works here feel surreal.
здесь вызывают сюрреальные ощущения.
обманывать зрение.
could get lost on the playa,
могло затеряться в плейас,
практически нет,
as big as they can build.
воплощать любые свои мечты.
поражают своим изяществом,
it took to bring them here.
приведшей их сюда.
comes out in pieces
проявляется в таких работах,
on a wooden beam, like a mousetrap,
на деревянном брусе, она как мышеловка
to find religion --
«Небесная твердь» Кристофера Шардта,
like Christopher Schardt's "Firmament,"
set to classical music,
движущихся под классическую музыку,
the thumping rave beats
от бешеных ударов рейва,
with mutant vehicles,
автомобилей-мутантов,
передвигаться по плейяс.
is the mother of invention,
произведения искусства к другому,
public transportation system,
и беспорядочный общественный транспорт,
about critics and collectors
о критиках и коллекционерах
of marvelous toys they create.
удивительные игрушки.
when people first come to Burning Man,
впервые приезжают на «Горящего человека»,
как создавать подобное.
maker community there
создателей сообщества
собираются, чтобы поделиться навыками
come together to share skills
a single artist would never even attempt,
художник-одиночка не отважится:
ready to take off at any moment
в любой момент готового взмыть в небо,
внутри гигантского сапога,
full of artist-made books,
которые сделали художники,
and the innovation of the work here
и новаторства представленных работ
aren't artists at all,
вообще не являются художниками:
disciplinary boundaries,
общепринятых законов искусства.
выполненных в стиле юрт
out of the design for a yurt
to the voices and biorhythms
на голоса и биоритмы окружающих
embedded in its leaves.
less than 30 seconds with a work of art,
менее 30 секунд с объектами искусства,
from label to label,
блуждают от одной таблички к другой
of a work of art
произведения искусства
in that one 80-word text.
there are no gatekeepers
just natural curiosity.
а только естественное любопытство.
and you ride towards it.
и направляетесь к нему.
со всех сторон,
Will I be impaled by it?
А меня не проткнёт?
for extended interaction,
длительного взаимодействия,
might be short-lived,
than at the Temple.
это так не ощущается, как в Храме.
built the first Temple,
построили первый Храм,
was killed tragically in an accident
их команды трагически погиб
незадолго до мероприятия,
piece of architecture,
прекрасное архитектурное произведение,
until it disappears
оболочка, которая исчезает
всё ещё раскрашивает».
universal of human experiences,
универсальных человеческих переживаний,
is overpowering and indescribable,
потрясающи и неописуемы,
on the last night of the event.
самой последней ночи фестиваля.
from all different walks of life,
разных профессий и социального положения,
и заниматься искусством
in a way we rarely see anywhere else.
в том виде, который не встретить нигде.
capable of great feats of imagination,
на богатое воображение,
cathedrals in the dust.
и возводим храмы в пустыне.
world if not this?
современном мире, если не для этого?
ABOUT THE SPEAKER
Nora Atkinson - Craft curatorNora Atkinson is a craft curator, a humanist and a romantic -- as she says, "I can’t believe I get to do what I do for a living."
Why you should listen
Nora Atkinson is the Lloyd Herman Curator of Craft Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum Washington, D.C. As she writes, "I was born and raised in the Northwest, and I find my perspective heavily influenced by its laid-back, pioneering spirit. After earning my MA from the University of Washington, I intended to curate art, but fell into the unusual specialty of craft, which appeals to me as a way of living differently in the modern world that tells us something about being human; I continue to be fascinated by the place of the handmade in our increasingly digital age.
"In 2014, after eight years at Bellevue Arts Museum, I moved to DC to join the Renwick Gallery. I attended my first Burning Man in 2017 as research for my exhibition 'No Spectators: The Art of Burning Man,' which explores the event as a creative laboratory and one of the most important cultural movements of our time. As a curator, I tell stories through objects, and I want to teach people to approach the world with curious eyes and find the magic around them. My work is as much about inspiring people as transmitting knowledge."
Nora Atkinson | Speaker | TED.com