Stephen Wilkes: The passing of time, caught in a single photo
Στίβεν Γουίλκις: Το πέρασμα του χρόνου, αποτυπωμένο μέσα σε μια και μόνο φωτογραφία
By blending up to 100 still photographs into a seamless composite that captures the transition from day to night, Stephen Wilkes reveals the stories hidden in familiar locations. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
που λένε ιστορίες.
as the recording of a single moment
σαν τη καταγραφή μιας στιγμής,
represents a tangible piece
αντιπροσωπεύουν ένα αισθητό κομμάτι
than one moment in a photograph?
περισσότερες από μία στιγμές;
could actually collapse time,
μπορούσε να αναιρέσει τον χρόνο,
of the day and the night
της μέρας και της νύχτας
«Από την Ημέρα στη Νύχτα»
called "Day to Night"
τον τρόπο που βλέπετε τον κόσμο.
iconic locations,
εμβληματικών χώρων.
our collective memory.
Η Συλλογική μας Μνήμη.
πλεονεκτική θέση και δεν κινούμαι.
and I never move.
of humanity and light as time passes.
και του φωτός καθώς περνά ο χρόνος.
from 15 to 30 hours
από 15 εως και 30 ώρες
of the day and night.
της ημέρας και της νύχτας.
into one single photograph,
σε μια και μόνο φωτογραφία.
ταξίδι με τον χρόνο.
journey with time.
early morning rowers
τους κωπηλάτες νωρίς το πρωί
την Παναγία των Παρισίων.
the romance of the City of Light.
τη ρομαντικότητα της πόλης του φωτός.
from 50 feet in the air,
στα 15 μέτρα στον αέρα,
in this photograph
σε αυτή τη φωτογραφία
είναι παγκόσμιο έργο
πάντα ήταν για την ιστορία.
of going to a place like Venice
σε ένα μέρος όπως η Βενετία
κατά τη διάρκεια ενός φεστιβάλ.
a specific event.
the historical Regata,
την ιστορική Ρεγκάτα,
taking place since 1498.
look exactly as they did then.
είναι ακριβώς όπως τότε παλιά.
want you guys to understand is:
που θέλω να καταλάβετε είναι
throughout the day and the night.
της ημέρας και της νύχτας.
of magical moments.
μαγικών στιγμών.
is the fear of just missing one of them.
είναι ο φόβος να μη χάσω μία από αυτές.
to create a panoramic photograph
να δημιουργήσω μια πανοραμική φωτογραφία
film Romeo + Juliet.
Ρωμαίος και Ιουλιέτα, του Μπαζ Λούχρμαν.
it's a square.
και συνειδητοποίησα ότι ήταν τετράγωνος.
a panoramic was to shoot a collage
μια πανοραμική φωτογραφία ήταν ένα κολάζ
από 250 μοναδικές εικόνες.
embracing.
και την Κλερ Ντέινς να αγκαλιάζονται.
την κάμερα μου προς τα δεξιά,
ένας καθρέφτης στον τοίχο
actually reflecting in it.
για μια εικόνα, τους ζήτησα:
για να βγάλω μία φωτογραφία;»
to my studio in New York,
στο στούντιό μου στην Νέα Υόρκη
αυτές τις 250 φωτογραφίες
"Wow, this is so cool!
«Αυτό είναι τέλειο!»
σε μια φωτογραφία».
stayed with me for 13 years
has caught up to my dreams.
έφτασε τα ονειρά μου.
of the Santa Monica Pier, Day to Night.
της αποβάθρας της Σάντα Μόνικα.
it's like being with me
πώς είναι να είσαι μαζί μου
that to get views like this,
ότι για να έχω τέτοια θέα,
and I'm usually in a cherry picker
συνήθως μέσα σε μια ανυψωμένη πλατφόρμα.
12-18 hours, non-stop
12-18 ώρες, ασταμάτητα
καθώς εξελίσσεται.
is I love to people-watch.
ότι λατρεύω να κοιτάω ανθρώπους.
in the house to have.
που μπορεί να έχεις.
creating these photographs.
αυτές τις φωτογραφίες.
and the location,
τη θέα και την τοποθεσία,
and night ends.
και που τελειώνει η νύχτα.
η γραμμή του χρόνου.
τον χρόνο σαν ένα πανί.
compress it into single plane.
και το συμπιέζω μέσα στο ίδιο κάδρο.
of this work is also,
της δουλειάς αυτής είναι,
up or down, even diagonally.
ή πάνω - κάτω, ακόμα και διαγώνια.
ακίνητη φωτογραφία.
going on in my mind.
μέσα στο μυαλό μου.
βασιζόμενος στον χρόνο,
το κυρίως κάδρο.
months to complete.
για να ολοκληρωθεί.
when I get up there
όταν ανεβαίνω εκεί ψηλά
going to be in the picture,
στη φωτογραφία,
sunrise or sunset -- no control.
κανένας έλεγχος.
and everything remained the same,
και όλα παραμείνανε σταθερά,
ποιος θα μείνει μέσα και ποιος όχι
over a month of editing
μέσα στον μήνα της επεξεργασίας
into the master plate.
μέσα στο κυρίως κάδρο.
these two very discordant worlds.
μεταξύ δύο τελείως ασύμφωνων κόσμων.
important influence in all my work
πολύ σημαντική επιρροή στη δουλειά μου
of Albert Bierstadt,
του Άλμπερτ Μπίρσταντ,
του Χάντσον Ρίβερ.
that I did on the National Parks.
που έκανα στα εθνικά πάρκα.
του Μπίρσταντ.
I created of Yosemite.
που έφτιαξα λοιπόν.
of the 2016 January issue
του τεύχους του Ιανουαρίου 2016
30 hours in this picture.
για αυτή τη φωτογραφία.
and the moonlight as it transitions,
καθώς μετακινούνταν,
of time throughout the landscape.
του χρόνου, μέσα στο τοπίο.
the magical moments of humanity
τις μαγικές στιγμές των ανθρώπων
of Bierstadt's painting in my pocket.
του πίνακα του Μπίρσταντ στην τσέπη μου.
to rise in the valley,
να ανατέλει στην κοιλάδα,
with excitement
exact same lighting
με αυτόν που είχε ο Μπίρσταντ
είναι για τα πάντα,
the things I love
με όλα αυτά που αγαπάω
and, especially, history.
of Barack Obama.
στη φωτογραφία,
waiting with the children,
να περιμένει με τα παιδιά,
when I create photographs like this.
όταν δημιουργώ φωτογραφίες σαν αυτές.
15 μέτρα ψηλά στον αέρα
up in the air
shifted our weight,
αλλάζαμε το βάρος μας,
1,800 in this picture,
για αυτή την εικόνα,
σε μια συγκεκριμένη θέση,
things doing this work.
κάνοντας αυτή τη δουλειά.
are patience
είναι η υπομονή
like New York from above,
όπως τη Νέα Υόρκη, από ψηλά,
in cars anymore.
σε αυτοκίνητα πια.
the energy of New York,
την ενέργεια της Νέας Υόρκης,
καταφέρνει να το αποτυπώσει ακριβώς.
to really capture that.
είναι ένα φαράγγι,
I would checkerboard time.
να τη μετατρέψω σε μια σκακιέρα.
it's actually day.
wrap our heads around.
δεν θα καταφέρουμε να κατανοήσουμε.
begin to put a face on time.
του δίνουν μια υπόσταση.
metaphysical visual reality.
μεταφυσική εικονική πραγματικότητα.
looking at a place,
κοιτώντας ένα και μόνο μέρος,
a little differently
λίγο πιο διαφορετικά
απλά με την κάμερα
with our camera,
not even look at Sacré-Coeur.
που δεν κοιτούσαν τη Βασιλική.
in using it as a backdrop.
extraordinary example,
πολύ αξιοσημείωτο παράδειγμα,
what we think the human experience is
ότι είναι μια ανθρώπινη εμπειρία
is evolving into.
become more important
έγινε πιο σημαντική ξαφνικά
for me personally:
για εμένα προσωπικά:
Park in Tanzania.
Σερενγκέτι, στην Τανζανία.
in the middle of the Seronera,
the peak migration
την ακμή της μετανάστευσης
the most diverse range of animals.
όσα περισσότερα διαφορετικά ζώα.
during the peak migration,
της μετανάστευσης
were drawn to the water.
προσπαθούσαν να βρούν νερό.
the same way it was behaving,
όπως εκείνη τη στιγμή,
to capture something unique.
να φωτογραφήσω κάτι ξεχωριστό.
την ημέρα της φωτογράφησης.
18 feet in the air.
share a single resource called water.
να μοιράζονται μια πηγή νερού.
is supposed to have wars over
υποτίθεται θα πολεμούσε να κατακτήσει
grunted at each other.
that we humans don't.
σε αντίθεση με τους ανθρώπους.
που ονομάζεται νερό,
όλοι να μοιραζόμαστε.
is really a new way of seeing,
«Απ' την Ημέρα στη Νύχτα»
να συμπιέσεις τον χρόνο,
within a photograph.
μέσα σε μια φωτογραφία.
along with photography,
μαζί με τη φωτογραφία,
a deeper meaning of time and memory,
ένα βαθύ νόημα για τον χρόνο και τη μνήμη
of untold stories,
για ιστορίες που δεν έχουν ειπωθεί,
μέσα στον κόσμο.
ABOUT THE SPEAKER
Stephen Wilkes - Narrative photographerBy blending up to 100 still photographs into a seamless composite that captures the transition from day to night, Stephen Wilkes reveals the stories hidden in familiar locations.
Why you should listen
Since opening his studio in New York City in 1983, photographer Stephen Wilkes has built an unprecedented body of work and a reputation as one of America's most iconic photographers, widely recognized for his fine art, editorial and commercial work.
His photographs are included in the collections of the George Eastman Museum, James A. Michener Art Museum, Houston Museum of Fine Arts, Dow Jones Collection, Griffin Museum of Photography, Jewish Museum of NY, Library of Congress, Snite Museum of Art, The Historic New Orleans Collection, Museum of the City of New York, 9/11 Memorial Museum and numerous private collections. His editorial work has appeared in, and on the covers of, leading publications such as the New York Times Magazine, Vanity Fair, TIME, Fortune, National Geographic, Sports Illustrated and many others.
In 1998, a one-day assignment to the south side of Ellis Island led to a 5-year photographic study of the island's long abandoned medical wards where immigrants were detained before they could enter America. Through his photographs and video, Wilkes helped secure $6 million toward the restoration of the south side of the island.
Day to Night, Wilkes' most defining project, began in 2009. These epic cityscapes and landscapes, portrayed from a fixed camera angle for up to 30 hours capture fleeting moments of humanity as light passes in front of his lens over the course of full day. Blending these images into a single photograph takes months to complete. Day to Night has been featured on CBS Sunday Morning as well as dozens of other prominent media outlets and, with a grant from the National Geographic Society, was recently extended to include America's National Parks in celebration of their centennial anniversary. The series will be published by TASCHEN as a monograph in 2017.
Wilkes, who lives and maintains his studio in Westport, CT, is represented by Bryce Wolkowitz Gallery, New York; Peter Fetterman Gallery, Los Angeles; Monroe Gallery of Photography, Santa Fe; and ARTITLEDContemporary, The Netherlands.
Stephen Wilkes | Speaker | TED.com