Alyssa Monks: How loss helped one artist find beauty in imperfection
אליסה מונקס: כיצד חווית האובדן עזרה לציירת אחת למצוא יופי גם בתוך חוסר שלמות.
Alyssa Monks transfers the intimacy and vulnerability of human experience onto a painted surface. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
גדולי מימדים,
about something personal
כדי לספר לכם משהו אישי
ואת הפרספקטיבה שלי.
may be helpful to somebody.
יהיה לעזר למישהו אחר.
I grew up the youngest of eight.
אני הצעירה משמונה אחים.
הסיעה אותנו בכל העיר
from when I was eight to 16,
מאז שהייתי בת שמונה ועד שמלאו לי 16,
in New York City.
יחד איתי בניו יורק.
I learned a few survival skills.
פיתחתי כמה כישורי הישרדות.
see you do anything stupid.
לראות אותך עושה משהו מטומטם.
and stay in line.
ולשמור על מרחק.
בו אני קבעתי את הכללים.
to be an artist.
שאני באמת רוצה לעסוק באמנות.
to support my painting.
ובכך לממן את מקצוע הציור.
and I got an MFA,
my brother asked me,
אחי שאל אותי:
mean next to the paintings?"
ליד כל ציור?"
that the paintings were sold
שהציורים נמכרו
had four electrical outlets,
ארבעה שקעים חשמליים,
and a toaster at the same time,
מיקרוגל וטוסטר בו זמנית,
אוכל לשלם את שכר הדירה.
from back around that time.
as realistic as possible.
isolated and in total control.
מנותקת ובשליטה מלאה.
of painting people in water.
מציור אנשים בתוך מים.
the perfect enclosed environment.
היו הסביבה המושלמת.
that kept me busy for a decade.
שהעסיק אותי במשך עשור שלם.
with the bathwater to make it cloudy
כדי שיהפכו לעכורים
I couldn't wait to paint it.
שלא יכולתי לחכות כדי לצייר את זה.
kind of impulsive curiosity,
הסקרנות האימפולסיבית הזאת,
in my head and hair
על הראש ועל השיער
with more than four outlets.
עם יותר מארבעה שקעים.
היינו נשארות ערות עד מאוחר
and inspiring each other.
נותנות השראה זו לזו.
who made this painting
והוא הסביר:
into adulthood, you're no longer a child,
אינך עוד ילדה,
by the responsibilities of life."
עדיין אינן מכבידות עליך."
כחולה בסרטן הריאות.
and it was in her brain.
והגיע למוחה.
and I looked at her,
והבטתי בה,
how to help her.
having him in charge,
שהוא תפס פיקוד,
taking care of her.
בטיפול בה.
everything I could to help,
כל מה שביכולתי כדי לעזור,
כל דבר אפשרי.
תרופות אלטרנטיביות,
דיקור סיני.
I'm going to need you later."
אזדקק לך מאוחר יותר."
and the internet didn't know:
and whatever situation came up,
בכל מצב אפשרי,
then now I was surrendering,
כעת ויתרתי,
the uncontrollable
בבלתי נשלט
בשבילה ואיתה.
into bed with her and sleep with her.
אליה למיטה וישנה איתה.
his car coming up the driveway.
נכנס אל החניה.
אוחזת בידיה
שהכינה בעצמה
for breakfast.
לחם סודה אירי לארוחת בוקר.
להכי מהנה שאפשר,
and bring their kids,
עם הילדים שלהם,
של היום שלה.
בכיסא גלגלים,
we could find to drink her coffee.
מתוך ספל תה הכי פצפון שמצאנו.
to help me with the showers.
כדי לעזור לי עם המקלחות.
הפשוטות האלה
after her diagnosis.
לאחר האבחון.
supportive and attentive way.
all together in this unknown,
בתוך הבלתי ידוע,
על זה שיש לי אותם.
of my time alone in a studio working,
לבד בעבודה בסטודיו,
כל כך מרפא.
for me to go back to my studio.
לחזור לסטודיו שלי.
and I drove back to Brooklyn,
ונסעתי בחזרה לברוקלין,
so that's what I did.
לכן עשיתי את זה גם הפעם.
that was unraveling in me.
מה שהצטבר אצלי בפנים.
rendered safe place
שיצרתי בקפידות
בכל הציורים שלי,
I didn't want to paint anymore.
כי לא רציתי יותר לצייר.
אצא החוצה.
and I wasn't a landscape painter,
ולא הייתי ציירת נופים,
much of any kind of painter at all,
סוג מסוים של ציירת,
לא היו לי ציפיות,
קלת דעת וחופשייה.
עם צבע טרי
It didn't matter. It didn't matter.
זה לא היה משנה.
back to my studio,
בחזרה לסטודיו שלי,
וחרטתי עליהם,
ציירתי עליהם.
that were fascinating me,
הם אלה שעניינו אותי,
הייתה הסתייגות מסוימת.
the paint like I used to.
and suggesting,
ברמזים ובהצעות,
chaotic, turbulent surface
והגועש הזה -
as I was when I was a student.
כמו בתקופת הלימודים.
to put figures in these paintings, people,
להכניס דמויות אל הציורים האלה, אנשים,
both people and this atmosphere.
אנשים לאוירה הזאת.
איך אפשר לעשות את זה,
what I've been working on.
על מה עבדתי עד כה.
and it's like a preview, I guess,
זה מעין תצוגה מקדימה
לעומת להיכנס פנימה.
what matters most to me,
הדבר החשוב לי ביותר,
where there's no resisting or controlling.
שאין בו התנגדות או שליטה.
נושא הציורים שלי.
big losses in our lives,
בחיים שלנו,
הנעורים שלנו.
are out of our control.
תתחברו אל הרגישות שלכם,
to find something beautiful
כדי למצוא יופי
ABOUT THE SPEAKER
Alyssa Monks - PainterAlyssa Monks transfers the intimacy and vulnerability of human experience onto a painted surface.
Why you should listen
Alyssa Monks blurs the line between abstraction and realism through layering different spaces and moments in her paintings. Using semi-transparent filters of glass, vinyl, steam and water to flip background and foreground in her 10-year water series, she seduced the viewer into shallow spaces. Today, she is imposing a transparent landscape of infinite space over her emotionally evocative subjects.
The tension in her mostly large-scale paintings is sustained not only by the composition but also by the surface treatment itself. Each brushstroke is thickly applied oil paint, like a fossil recording every gesture and decision, expressing the energetic and empathic experience of the handmade object.
Monks's work is represented by Forum Gallery in New York City. She lives and paints in Williamsburg, Brooklyn. Her latest solo exhibition "Resolution" took place March and April of 2016 at Forum Gallery. Monks's paintings have been the subject of numerous solo and group exhibitions including "Intimacy" at the Kunst Museum in Ahlen, Germany and "Reconfiguring the Body in American Art, 1820–2009" at the National Academy Museum of Fine Arts, New York. Her work is represented in public and private collections, including the Savannah College of Arts, the Somerset Art Association, Fullerton College, the Seavest Collection and the collections of Eric Fischl, Howard Tullman, Gerrity Lansing, Danielle Steele, Alec Baldwin and Luciano Benetton.
Born 1977 in New Jersey, Monks began oil painting as a child. She studied at The New School in New York and Montclair State University and earned her B.A. from Boston College in 1999. During this time she studied painting at Lorenzo de’ Medici in Florence. She went on to earn her M.F.A from the New York Academy of Art, Graduate School of Figurative Art in 2001. She completed an artist in residency at Fullerton College in 2006 and has lectured and taught at universities and institutions nationwide. She continues to offer workshops and lectures regularly.
Monks has been awarded the Elizabeth Greenshields Foundation Grant for Painting three times and serves as a member of the New York Academy of Art's Board of Trustees.
Alyssa Monks | Speaker | TED.com