Kayla Briët: Why do I make art? To build time capsules for my heritage
카일라 브리에트 (Kayla Briët): 제가 예술을 하는 이유는 전통을 위한 타임캡슐을 만들기 위해서입니다.
TED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
the Taos Pueblo Hoop Dance,
후프 댄스를 배웠습니다.
of years ago in Southwestern USA.
시작된 전통 춤이죠.
out of willow wood,
여러 개의 고리를 이용해서
to create formations of the natural world,
자연의 모습을 만들어 내고
in a constant spin,
마법에 걸린 느낌이었습니다.
a cultural window to the past.
보는 것만 같았어요.
at the world around them.
어떻게 바라보았는지 느껴졌죠.
obsessed with time capsules.
항상 집착해왔어요.
is that they're uncontrollably fascinating
어려울 만큼 매력적이라는
of keeping stories alive.
강력한 힘이 있기 때문입니다.
of my heritage and the past
time capsules to share.
융합하여 사람들과 나누는 것이었습니다.
how I found my voice,
조금 말씀드리기 위해
about how I grew up.
알려드리는 것이 좋겠네요.
in a multigenerational home,
다세대 가정에서 자랐습니다.
uncles and grandparents.
조부모님이 함께 살았죠.
with immigrant parents,
중국인 이민자 부모에게서 태어나셨습니다.
포타와토미 부족 일원으로
in Northeastern Kansas.
how to fold dumplings,
만두 빚는 방법을 배우고
traditional-style dancing
전통 춤을 배웠습니다.
of drums and singers.
빠져들면서 말이죠.
cultures was the norm,
지내는 것은 당연한 것이었지만
to find my voice,
정말 어려웠습니다.
없다고 느껴졌거든요.
or Native enough.
원주민으로서도 자격이 없었죠.
of any community,
느낄 수 없었기 때문에
the stories of my heritage
배우기로 찾아나섰습니다.
to rediscover my own.
저만의 것을 다시 발견하려 했어요.
gave me a voice was music.
첫 수단은 음악이었어요.
and multiple instruments,
that were much bigger than my own.
음악적 풍경을 창조할 수 있었습니다.
into a sonic portal
소리의 문으로 여러분을 초대하고
투영할 수 있습니다.
is the guzheng zither,
'고쟁'이라는 현악기입니다.
is hundreds of years old,
than 2,000 years of history.
역사를 갖고 있습니다.
influence me today,
음악 스타일을 연주합니다.
to play traditional folk music long ago.
악기로 연주하고 있는 거죠.
연결고리를 발견했는데요.
to the pentatonic scale,
in so many parts of music
널리 알려져 있는 음계이죠.
민속음악도 마찬가지였습니다.
and holding onto the past,
고유의 소리를 느낄 수 있었고,
the music I create today.
창조할 수 있었습니다.
this feeling of immersion
이끌어낼 수 있을지 궁금해졌죠.
이미지를 더하는 것입니다.
to learn editing software,
인터넷 강의를 듣기 시작했고
17살이 되었을 때,
I wanted to tell and preserve.
무언가가 떠올랐습니다.
documentary film,
다큐멘터리 영상을 만들었죠.
of music, song, color and dance,
색깔과 춤의 세계에 빠져들게 하면서
of my identity, my Native heritage,
시간이 지나면서 잊혀지는 것에 대한
due to historically forced assimilation.
많은 토착어들이 사라지고 있습니다.
1970년대 초반까지는
기숙학교를 다녀야 했고,
if they practiced traditional ways
원주민 언어로 대화하면
입에서 입으로 전해졌죠.
recognized tribes in the United States,
인정받는 부족은 567개에 불과합니다.
셀 수 없을 정도로 많았었죠.
wearing long hair in braids.
머리를 길게 땋고 있는 것이 아니다.
in the world as human beings."
세상의 중심에 두고 사는 것이다."
for over a year,
from around the world,
with the exact same struggle
하고 있었습니다.
지키기 위해서 말이죠.
the power storytelling has
인간을 연결해주는 힘뿐만 아니라
that comes with this power.
책임감을 깨달았습니다.
when our stories are rewritten or ignored,
무시당하면 대단히 위험해질 수 있습니다.
투명인간처럼 취급받기 때문입니다.
전하는 사람들입니다.
and just listening to each other's
서로에게 귀를 기울이는 것만으로도
that can transcend time itself.
문을 만들 수 있습니다.
ABOUT THE SPEAKER
Kayla Briët - Filmmaker, musicianTED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music.
Why you should listen
Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Briët's short documentary, Smoke That Travels, immerses viewers in her native Prairie Band Potawatomi Nation heritage and explores fears that her culture may someday be forgotten. This film has screened and won awards at over 45 festivals internationally, including MoMA in NYC, and has been archived in the Smithsonian Institute in Washington D.C. The film also earned her a year-long fellowship with Sundance Film Festival in 2016.
As a multi-instrumentalist and self-taught composer, Briët also scores her own films and creates music in styles ranging from cinematic to alternative pop to electronic. She performs live as a one-woman band, with her keyboard, guitar, loop pedal and guzheng zither, a traditional Chinese instrument. Recently, Briët was named a 2017 TED Fellow, 2016 Sundance Film Festival Ignite Fellow, 2016 Adobe Creativity Scholar, 2016 MIT Chamber Scholar for her interest in blockchain technology, and a 2016 Oculus Launch Pad Artist for virtual reality. Currently, she is creating and directing documentary and experimental film as well as immersive experiences in the virtual reality space.
Kayla Briët | Speaker | TED.com