Kayla Briët: Why do I make art? To build time capsules for my heritage
Kayla Briët: Neden sanatla uğraşıyorum? Gelecek nesillere zaman kapsülleri yaratmak için
TED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
the Taos Pueblo Hoop Dance,
çember dansını öğretti, bu
of years ago in Southwestern USA.
doğan geleneksel bir danstı.
out of willow wood,
bir dizi çember oluşturuluyor.
to create formations of the natural world,
ve hayatın güzelliklerini göstermek için
in a constant spin,
ve zamanın akışını
a cultural window to the past.
at the world around them.
obsessed with time capsules.
aklımdan çıkartamıyorum.
is that they're uncontrollably fascinating
biz insanlar için
büyüleyici oluşlarıdır.
of keeping stories alive.
en önemli gücünü taşıyorlar.
sesimi bulmak
of my heritage and the past
sahip çıkmak ve onları müzikle harmanlamak
time capsules to share.
filme alarak paylaşmam için.
how I found my voice,
about how I grew up.
in a multigenerational home,
jenerasyon bir evde büyüdüm.
uncles and grandparents.
ve büyüklerimle yaşadım.
with immigrant parents,
ve göçmen ailelerle yarı Çinli.
Band Potawatomi'nin
in Northeastern Kansas.
how to fold dumplings,
kapamayı öğreniyorum.
traditional-style dancing
toplantısında kendini şarkıcıların
of drums and singers.
cultures was the norm,
çevrili olmak bir kaideydi.
to find my voice,
gerçekten çok zordu.
or Native enough.
ne Endonezyalı ne de yerli.
of any community,
parçası olarak hiç hissetmedim.
the stories of my heritage
to rediscover my own.
onları birbirine bağladım.
gave me a voice was music.
bir ses duyurduğunu hissettiğim.
and multiple instruments,
katmanlarıyla,
that were much bigger than my own.
ve ses atmosferleri yaratabiliyorum.
into a sonic portal
duyguların ve hatıralarımın
is the guzheng zither,
"Guzheng"
is hundreds of years old,
tarihe sahipken,
than 2,000 years of history.
eski bir tarihe sahip.
influence me today,
çalmak için kullanılan bir enstrümanla,
to play traditional folk music long ago.
sitillerde çalıyorum.
to the pentatonic scale,
ölçeğe göre akort edilir.
in so many parts of music
folk müzikleri dâhil
and holding onto the past,
the music I create today.
yönlendiren bir duygu hissediyorum.
this feeling of immersion
yaratabilir miyim diye merak ettim.
to learn editing software,
para biriktirmek, film yapmak
I wanted to tell and preserve.
istediğim bir şeye sahiptim.
documentary film,
of music, song, color and dance,
parçası olan korkularımı açığa çıkarırken,
of my identity, my Native heritage,
ve dansın dünyasına kaptıran bir belgesel.
due to historically forced assimilation.
olmasından dolayı ölüyor.
başına kadar
nesilden nesle aktarıldığı
if they practiced traditional ways
ya da geleneksel yollarla
şiddetle cezalandırıldıkları
recognized tribes in the United States,
şu an itibarıyla
wearing long hair in braids.
örgülü saçların olması,
olması da değil,
in the world as human beings."
dünyada bir merkezde olması demektir."
for over a year,
seyahatimin ardından
from around the world,
yerli halkla tanıştım.
with the exact same struggle
the power storytelling has
sadece bizi birbirimize
that comes with this power.
farkına vardım.
when our stories are rewritten or ignored,
görmezden gelinirse tehlikeli olabilir.
and just listening to each other's
ve sadece birbirimizi dinlemek
that can transcend time itself.
aşabilen bir kapı açabilir.
ABOUT THE SPEAKER
Kayla Briët - Filmmaker, musicianTED Fellow Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music.
Why you should listen
Kayla Briët explores themes of identity and self-discovery in multiple mediums of storytelling: film, multi-media arts and music. Briët's short documentary, Smoke That Travels, immerses viewers in her native Prairie Band Potawatomi Nation heritage and explores fears that her culture may someday be forgotten. This film has screened and won awards at over 45 festivals internationally, including MoMA in NYC, and has been archived in the Smithsonian Institute in Washington D.C. The film also earned her a year-long fellowship with Sundance Film Festival in 2016.
As a multi-instrumentalist and self-taught composer, Briët also scores her own films and creates music in styles ranging from cinematic to alternative pop to electronic. She performs live as a one-woman band, with her keyboard, guitar, loop pedal and guzheng zither, a traditional Chinese instrument. Recently, Briët was named a 2017 TED Fellow, 2016 Sundance Film Festival Ignite Fellow, 2016 Adobe Creativity Scholar, 2016 MIT Chamber Scholar for her interest in blockchain technology, and a 2016 Oculus Launch Pad Artist for virtual reality. Currently, she is creating and directing documentary and experimental film as well as immersive experiences in the virtual reality space.
Kayla Briët | Speaker | TED.com