Stephen Wilkes: The passing of time, caught in a single photo
Stephen Wilkes: Az idő múlása egyetlen fotóba sűrítve
By blending up to 100 still photographs into a seamless composite that captures the transition from day to night, Stephen Wilkes reveals the stories hidden in familiar locations. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
melyek történeteket mondanak el.
as the recording of a single moment
mint az idő egy töredékébe dermedt
represents a tangible piece
emlékeink egy-egy kézzel fogható darabját
than one moment in a photograph?
többet tudnánk megörökíteni egy képben?
could actually collapse time,
összetömöríthetné az időt,
of the day and the night
és éjszakák legjobb pillanatait
called "Day to Night"
nevű összeállítást,
iconic locations,
hogy lefényképezünk ikonikus helyeket,
our collective memory.
ahogy én nevezem.
and I never move.
és soha nem mozdulok.
of humanity and light as time passes.
gyorsan elröppenő pillanatait.
from 15 to 30 hours
of the day and night.
és az éjszaka legjobb pillanatait.
into one single photograph,
fényképpé olvasztom össze,
journey with time.
utazásunkat az időben.
early morning rowers
a kora reggeli evezősöket
tündöklő Notre Dame-ot.
the romance of the City of Light.
a Fény Városának romantikáját.
from 50 feet in the air,
vagyok, 15 méterrel a föld fölött,
in this photograph
of going to a place like Venice
helyre megyek, mint Velence,
a specific event.
the historical Regata,
a történelmi Regattát,
taking place since 1498.
look exactly as they did then.
ugyanúgy néznek ki, mint egykor rég.
want you guys to understand is:
szeretném, hogy megértsenek:
throughout the day and the night.
napon és éjszakán át fotózok.
of magical moments.
megállíthatatlan gyűjtője vagyok.
is the fear of just missing one of them.
egyet is elmulasztok belőlük.
1996-ban született meg.
to create a panoramic photograph
hogy panorámafotókat készítsek
film Romeo + Juliet.
szereplőiről és a stábjáról.
it's a square.
négyzet alakú.
a panoramic was to shoot a collage
módja, hogy kollázst készítek
embracing.
egymást megölelve.
a jobb oldal felé pásztáztam,
actually reflecting in it.
to my studio in New York,
összeragasztottam,
"Wow, this is so cool!
"Húha, ez nagyon jó!
stayed with me for 13 years
has caught up to my dreams.
utolérte az álmaimat.
of the Santa Monica Pier, Day to Night.
a Santa Monica Pier-nél készítettem.
it's like being with me
milyen is velem lenni,
that to get views like this,
hogy az ilyen kilátáshoz
and I'm usually in a cherry picker
általában egy kosaras emelőn
12-18 hours, non-stop
12-18 órán át folyamatosan rögzítem,
is I love to people-watch.
hogy szeretem figyelni az embereket.
in the house to have.
creating these photographs.
and the location,
és a helyszínt,
a nap és hol ér véget az éjjel.
and night ends.
mint egy szövetet.
a gravitáció hatására.
compress it into single plane.
és egyetlen síkba sűrítem.
of this work is also,
ennek a munkának,
up or down, even diagonally.
fentről le, vagy akár átlósan.
going on in my mind.
kirakós játék menne a fejemben.
months to complete.
when I get up there
semmilyen hatásom nincs arra,
az adott napon.
going to be in the picture,
sunrise or sunset -- no control.
naplemente lesz-e - semmi hatásom rá.
and everything remained the same,
és minden ugyanúgy maradt,
hogy ki legyen benne és ki ne,
a legjobb pillanatokat,
over a month of editing
rákerülnek a mestervászonra.
into the master plate.
these two very discordant worlds.
e két nagyon különböző világ közt.
important influence in all my work
hatással volt minden munkámra,
voltam Albert Bierstadtnak,
of Albert Bierstadt,
"Nemzeti Parkok" sorozatomat.
that I did on the National Parks.
I created of Yosemite.
amit a Yosemite-ről készítettem.
of the 2016 January issue
30 hours in this picture.
ehhez a képhez.
and the moonlight as it transitions,
és a holdfény átmenetét,
of time throughout the landscape.
a táj változásain keresztül.
the magical moments of humanity
az emberiség varázslatos pillanatait
volt egy fotó a zsebemben.
of Bierstadt's painting in my pocket.
megcsillant a völgyben,
to rise in the valley,
remegni az izgalomtól,
with excitement
a festményre láttam:
exact same lighting
the things I love
és legfőképpen történelemről.
and, especially, history.
történelmi pillanat,
of Barack Obama.
a gyerekekkel várakozva,
waiting with the children,
when I create photographs like this.
rengeteg akadállyal találkozunk.
álltam elég magasan,
up in the air
az asszisztensemmel,
shifted our weight,
összes kép elkészítéséhez -
1,800 in this picture,
ugyanazon pontra a talpunkat
tanultam a munkám során.
things doing this work.
are patience
közülük a türelem
like New York from above,
egy városról, mint New York,
az emberek az autókban,
embereknek látszanak.
in cars anymore.
the energy of New York,
to really capture that.
I would checkerboard time.
hogy megfelelően felosztom az időt.
it's actually day.
wrap our heads around.
egyedi és különleges módon,
begin to put a face on time.
arcot adni az időnek.
metaphysical visual reality.
metafizikai optikai valóságot.
looking at a place,
a little differently
felsétálunk a kameránkkal,
with our camera,
nem is néznek a Sacré-Coeur-re.
not even look at Sacré-Coeur.
hogy háttérfüggönynek használják.
in using it as a backdrop.
extraordinary example,
példának találtam,
what we think the human experience is
ami az általunk hitt emberi élmény
is evolving into.
become more important
for me personally:
Park in Tanzania.
in the middle of the Seronera,
the peak migration
csúcsidőszakában mentem,
állatról készíthessek fényképeket.
the most diverse range of animals.
a vándorlás csúcsidőszakában,
during the peak migration,
were drawn to the water.
helyzetnek megfelelően marad,
the same way it was behaving,
igazán különleges fotó megörökítésére.
to capture something unique.
számára elérhetetlen helyen.
18 feet in the air.
az elképzelhetetlennek.
megosztoznak egyetlen vízforráson.
share a single resource called water.
is supposed to have wars over
melyért az emberiség háborúkat fog vívni
grunted at each other.
that we humans don't.
amit mi, emberek még nem.
is really a new way of seeing,
igazából egy újfajta látásmód
within a photograph.
egy képen belül.
along with photography,
a fotográfia mentén fejlődik,
a deeper meaning of time and memory,
emlékek mélyebb értelmét mutatják meg,
of untold stories,
az elmondatlan történetekhez,
ABOUT THE SPEAKER
Stephen Wilkes - Narrative photographerBy blending up to 100 still photographs into a seamless composite that captures the transition from day to night, Stephen Wilkes reveals the stories hidden in familiar locations.
Why you should listen
Since opening his studio in New York City in 1983, photographer Stephen Wilkes has built an unprecedented body of work and a reputation as one of America's most iconic photographers, widely recognized for his fine art, editorial and commercial work.
His photographs are included in the collections of the George Eastman Museum, James A. Michener Art Museum, Houston Museum of Fine Arts, Dow Jones Collection, Griffin Museum of Photography, Jewish Museum of NY, Library of Congress, Snite Museum of Art, The Historic New Orleans Collection, Museum of the City of New York, 9/11 Memorial Museum and numerous private collections. His editorial work has appeared in, and on the covers of, leading publications such as the New York Times Magazine, Vanity Fair, TIME, Fortune, National Geographic, Sports Illustrated and many others.
In 1998, a one-day assignment to the south side of Ellis Island led to a 5-year photographic study of the island's long abandoned medical wards where immigrants were detained before they could enter America. Through his photographs and video, Wilkes helped secure $6 million toward the restoration of the south side of the island.
Day to Night, Wilkes' most defining project, began in 2009. These epic cityscapes and landscapes, portrayed from a fixed camera angle for up to 30 hours capture fleeting moments of humanity as light passes in front of his lens over the course of full day. Blending these images into a single photograph takes months to complete. Day to Night has been featured on CBS Sunday Morning as well as dozens of other prominent media outlets and, with a grant from the National Geographic Society, was recently extended to include America's National Parks in celebration of their centennial anniversary. The series will be published by TASCHEN as a monograph in 2017.
Wilkes, who lives and maintains his studio in Westport, CT, is represented by Bryce Wolkowitz Gallery, New York; Peter Fetterman Gallery, Los Angeles; Monroe Gallery of Photography, Santa Fe; and ARTITLEDContemporary, The Netherlands.
Stephen Wilkes | Speaker | TED.com