TED Studio
Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves
Камий А. Браун: Визуална история на социалния танц в 25 движения
Filmed:
Readability: 4.8
1,390,738 views
Защо танцуваме? Афро-американските социални танци започват, като начин за поробените африканци да запазят културните си традиции живи и да запазят чувството си за вътрешна свобода. Те стават свидетелство за идентичност и независимост. В тази електрическа демонстрация, наситена с изпълнения на живо, хореографът, педагог и приятел на TED, Камий А. Браун изследва какво се случва, когато общностите разпускат и изразяват себе си, като танцуват заедно.
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
00:06
This is the Bop.
0
439
1984
Това е боп.
00:09
The Bop is a type of social dance.
1
3014
2514
Боп е вид социален танц.
00:15
Dance is a language,
2
9109
1640
Танцът е език,
00:16
and social dance is an expression
that emerges from a community.
that emerges from a community.
3
10773
3819
а социалният танц е израз,
който възниква в общността.
който възниква в общността.
00:21
A social dance isn't choreographed
by any one person.
by any one person.
4
15238
3345
Социалният танц не е
хореографиран от никого.
хореографиран от никого.
00:24
It can't be traced to any one moment.
5
18607
2565
Той не може да бъде проследен
до който и да е момент.
до който и да е момент.
00:27
Each dance has steps
that everyone can agree on,
that everyone can agree on,
6
21196
3007
Всеки танц има стъпки, с които
всеки може да се съгласи,
всеки може да се съгласи,
00:30
but it's about the individual
and their creative identity.
and their creative identity.
7
24227
3566
но това се отнася към личността и
творческата й идентичност.
творческата й идентичност.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
Поради това,
00:36
social dances bubble up,
9
30951
1392
социалните танци избликват,
00:38
they change
10
32367
1167
променят се
00:39
and they spread like wildfire.
11
33558
1775
и се разпространяват като горски пожар.
00:42
They are as old as our remembered history.
12
36962
2716
Те са толкова стари, колкото
спомените ни от историята.
спомените ни от историята.
00:47
In African-American social dances,
13
41492
2241
В афро-американските социални танци,
00:49
we see over 200 years
14
43757
1748
ние виждаме над 200 години
00:51
of how African and African-American
traditions influenced our history.
traditions influenced our history.
15
45529
4614
как африканските и афро-американски
традиции повлияват на историята ни.
традиции повлияват на историята ни.
00:58
The present always contains the past.
16
52329
2512
Настоящето винаги съдържа миналото.
01:01
And the past shapes who we are
17
55388
2489
А миналото определя кои сме ние
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
и кои ще бъдем.
01:05
(Clapping)
19
59517
2343
(Аплодисменти)
01:09
The Juba dance was born
from enslaved Africans' experience
from enslaved Africans' experience
20
63304
3147
Танцът Джуба се е зародил от опита
на поробените африканци
на поробените африканци
01:12
on the plantation.
21
66475
1348
в плантацията.
01:14
Brought to the Americas,
22
68312
1185
Внесени в Америка,
01:15
stripped of a common spoken language,
23
69521
2235
лишени от общ говорим език,
01:17
this dance was a way for enslaved Africans
to remember where they're from.
to remember where they're from.
24
71780
4272
този танц е начин за поробените
африканци да помнят откъде са.
африканци да помнят откъде са.
01:22
It may have looked something like this.
25
76076
2517
Той вероятно е изглеждал нещо от сорта.
01:30
Slapping thighs,
26
84556
1167
Шляпване на бедра,
01:31
shuffling feet
27
85747
1234
разместване на крака
01:33
and patting hands:
28
87005
1800
и потупване с ръце:
01:34
this was how they got around
the slave owners' ban on drumming,
the slave owners' ban on drumming,
29
88829
3571
по този начин се движели по време на
забраната за барабани на робовладелците,
забраната за барабани на робовладелците,
01:38
improvising complex rhythms
30
92974
2103
като импровизирали сложни ритми,
01:41
just like ancestors did
with drums in Haiti
with drums in Haiti
31
95101
2875
точно както техните предшественици
правели с барабани в Хаити
правели с барабани в Хаити
01:44
or in the Yoruba communities
of West Africa.
of West Africa.
32
98000
2648
или в йорубските общности
от Западна Африка.
от Западна Африка.
01:50
It was about keeping
cultural traditions alive
cultural traditions alive
33
104804
3117
Беше въпрос да се запазят
културните традиции живи
културните традиции живи
01:53
and retaining a sense of inner freedom
34
107945
2333
и да се поддържа чувство
за вътрешна свобода
за вътрешна свобода
01:56
under captivity.
35
110302
1253
в робство.
01:59
It was the same subversive spirit
that created this dance:
that created this dance:
36
113555
3937
Беше същата подривна духовна
сила, която създаде следния танц:
сила, която създаде следния танц:
02:04
the Cakewalk,
37
118191
1170
Кейкуолк,
02:05
a dance that parodied the mannerisms
of Southern high society --
of Southern high society --
38
119385
3776
танц, който пародира маниерите
на южното висше общество -
на южното висше общество -
02:09
a way for the enslaved
to throw shade at the masters.
to throw shade at the masters.
39
123185
3202
начин за поробените да хвърлят
сянка върху господарите.
сянка върху господарите.
02:12
The crazy thing about this dance
40
126849
1951
Безумен факт за този танц е,
02:14
is that the Cakewalk
was performed for the masters,
was performed for the masters,
41
128824
2937
че Кейкуолк е изпълняван за господарите,
02:17
who never suspected
they were being made fun of.
they were being made fun of.
42
131785
2831
които никога не са предполагали,
че им се подиграват.
че им се подиграват.
02:23
Now you might recognize this one.
43
137069
2128
Сега можете да разпознаете това.
02:25
1920s --
44
139805
1170
1920 -
02:26
the Charleston.
45
140999
1455
Чарлстон.
02:31
The Charleston was all about
improvisation and musicality,
improvisation and musicality,
46
145715
3751
Чарлстонът беше предназначен изцяло за
импровизация и музкалност,
импровизация и музкалност,
02:35
making its way into Lindy Hop,
47
149490
2015
като си проправи път до Линди Хоп,
02:37
swing dancing
48
151529
1160
суинг танците
02:38
and even the Kid n Play,
49
152713
1237
и дори до Кид'н'Плей,
02:39
originally called the Funky Charleston.
50
153974
2577
първоначално наречен Фънки Чарлстон.
02:47
Started by a tight-knit Black community
near Charleston, South Carolina,
near Charleston, South Carolina,
51
161088
4134
Възникнал в една много сплотена негърска
общност близо до Чарлстон, Южна Каролина,
общност близо до Чарлстон, Южна Каролина,
02:51
the Charleston permeated dance halls
52
165246
1992
Чарлстон бил наситен с танцови зали,
02:53
where young women suddenly had
the freedom to kick their heels
the freedom to kick their heels
53
167262
3154
където младите жени внезапно
имали свобода да удрят петите си
имали свобода да удрят петите си
02:56
and move their legs.
54
170440
1737
и да движат краката си.
03:03
Now, social dance is about
community and connection;
community and connection;
55
177273
3658
В наши дни социалният танц
е взаимност и близост;
е взаимност и близост;
03:06
if you knew the steps,
56
180955
1354
ако знаеш стъпките,
това означава, че принадлежиш
към групата.
към групата.
03:08
it meant you belonged to a group.
57
182333
1934
03:10
But what if it becomes a worldwide craze?
58
184291
2564
Но какво се случва, ако се
превърне в световна лудост?
превърне в световна лудост?
03:13
Enter the Twist.
59
187257
1668
Навлиза туистът.
03:14
It's no surprise that the Twist
can be traced back to the 19th century,
can be traced back to the 19th century,
60
188949
4307
Не е никаква изненада, че туистът
възниква през 19-ти век,
възниква през 19-ти век,
03:19
brought to America from the Congo
61
193280
1897
внесен в Америка от Конго
03:21
during slavery.
62
195201
1207
по време на робството.
03:22
But in the late '50s,
63
196872
1213
Но в края на 50-те,
03:24
right before the Civil Rights Movement,
64
198109
2074
точно преди Движението за
граждански права,
граждански права,
03:26
the Twist is popularized
by Chubby Checker and Dick Clark.
by Chubby Checker and Dick Clark.
65
200207
3731
Туистът се популяризира от
Чъби Чекър и Дик Кларк.
Чъби Чекър и Дик Кларк.
03:29
Suddenly, everybody's doing the Twist:
66
203962
2571
Изведнъж всички започват да правят Туист:
03:32
white teenagers,
67
206557
1193
белите тийнейджъри,
03:33
kids in Latin America,
68
207774
1587
децата в Латинска Америка,
03:35
making its way into songs and movies.
69
209385
2707
като си проправят пътя
чрез песни и филми.
чрез песни и филми.
03:38
Through social dance,
70
212116
1187
Чрез социалния танц,
03:39
the boundaries between groups
become blurred.
become blurred.
71
213327
2882
границите между масите се размиват.
03:45
The story continues in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
Историята продължава
през 1980-те и 90-те години.
през 1980-те и 90-те години.
03:48
Along with the emergence of hip-hop,
73
222866
2236
Заедно с появата на хип-хопа,
03:51
African-American social dance
took on even more visibility,
took on even more visibility,
74
225126
3942
aфро-американските социални танци
придобиват все по-голяма популярност,
придобиват все по-голяма популярност,
03:55
borrowing from its long past,
75
229092
2226
като взаимстват от дългото си минало
03:57
shaping culture and being shaped by it.
76
231342
2611
формирайки културата,
като се видоизменят от нея.
като се видоизменят от нея.
04:08
Today, these dances continue
to evolve, grow and spread.
to evolve, grow and spread.
77
242364
4647
Днес тези танци продължават да се
развиват, разрастват и разпространяват.
развиват, разрастват и разпространяват.
04:14
Why do we dance?
78
248020
1515
Защо танцуваме?
04:15
To move,
79
249559
1169
За да се движим,
04:16
to let loose,
80
250752
1189
да разпуснем
04:17
to express.
81
251965
1375
и да се изразим.
04:19
Why do we dance together?
82
253364
1812
Защо танцуваме заедно?
04:21
To heal,
83
255200
1159
За да се помирим,
04:22
to remember,
84
256383
1151
да си спомним,
04:23
to say: "We speak a common language.
85
257558
2498
и да си кажем: "Ние
говорим на общ език.
говорим на общ език.
04:26
We exist
86
260080
1151
Ние съществуваме
04:27
and we are free."
87
261255
1477
и сме свободни".
ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educatorCamille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.
Why you should listen
Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.
Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.
Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.
In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.
Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.
Camille A. Brown | Speaker | TED.com