TED Studio
Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves
کامیل ای. براون: تاریخ رقص اجتماعی آفریقا-امریکایی
Filmed:
Readability: 4.8
1,390,738 views
ما چرا میرقصیم؟ رقص اجتماعی آفریقا-امریکایی به عنوان راهی برای اینکه بردگان آفریقایی سنت‌های فرهنگی و احساس آزادی درونی‌شان را زنده نگه دارند به وجود آمد. آنها بر هویت و استقلال افراد تاکید می‌کنند. در این نمایش الکتریکی٬ همراه با اجراهای زنده٬ طراح و مربی رقص و عضو TED کامیل اِی. براون بررسی می‌کند که چه اتفاقی می‌افتد وقتی افراد جامعه به جنبش درآمده و حرفشان را با رقصیدن در کنار هم به نمایش می‌گذارند.
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
00:06
This is the Bop.
0
439
1984
این باپ هست.
00:09
The Bop is a type of social dance.
1
3014
2514
باپ نوعی رقص اجتماعی است.
00:15
Dance is a language,
2
9109
1640
رقص یک زبان است٬
00:16
and social dance is an expression
that emerges from a community.
that emerges from a community.
3
10773
3819
و رقص اجتماعی نمایشی از یک جامعه است.
00:21
A social dance isn't choreographed
by any one person.
by any one person.
4
15238
3345
یک رقص اجتماعی توسط هیچ شخصی طراحی نمیشه.
00:24
It can't be traced to any one moment.
5
18607
2565
نمیتوان هر لحظه اش را دنبال کرد.
00:27
Each dance has steps
that everyone can agree on,
that everyone can agree on,
6
21196
3007
هر رقص مراحلی دارد که
هرکسی میتواند قبول کند٬
هرکسی میتواند قبول کند٬
00:30
but it's about the individual
and their creative identity.
and their creative identity.
7
24227
3566
اما این رقص درباره افراد
و شخصیت خلاق شان است.
و شخصیت خلاق شان است.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
به همین خاطر٬
00:36
social dances bubble up,
9
30951
1392
رقص‌های اجتماعی نمایان شده٬
00:38
they change
10
32367
1167
تغییر می‌کنند
00:39
and they spread like wildfire.
11
33558
1775
و مثل آتش پخش می‌شوند.
00:42
They are as old as our remembered history.
12
36962
2716
قدمت آنها به اندازه تاریخ مکتوب ماست.
00:47
In African-American social dances,
13
41492
2241
در رقص‌های اجتماعی آفریقا-امریکایی٬
00:49
we see over 200 years
14
43757
1748
شاهد ۲۰۰ سال تاثیر سنت‌های
00:51
of how African and African-American
traditions influenced our history.
traditions influenced our history.
15
45529
4614
آفریقایی و آفریقا-امریکایی
بر تاریخ‌مان هستیم.
بر تاریخ‌مان هستیم.
00:58
The present always contains the past.
16
52329
2512
حال همیشه گذشته را درخود دارد.
01:01
And the past shapes who we are
17
55388
2489
و گذشته شکل‌دهنده‌ی شخصیت کنونی
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
و آینده‌ی ماست.
01:05
(Clapping)
19
59517
2343
(صدای دست زدن)
01:09
The Juba dance was born
from enslaved Africans' experience
from enslaved Africans' experience
20
63304
3147
رقص جوبا از دوران
بردگی آفریقایی‌ها متولد شد
بردگی آفریقایی‌ها متولد شد
01:12
on the plantation.
21
66475
1348
در مزارع بزرگ.
01:14
Brought to the Americas,
22
68312
1185
به امریکا منتقل شد٬
01:15
stripped of a common spoken language,
23
69521
2235
به یک زبان مشترک بدل گشت٬
01:17
this dance was a way for enslaved Africans
to remember where they're from.
to remember where they're from.
24
71780
4272
این رقص راهی بود برای بردگان آفریقایی
تا زادگاهشان را فراموش نکنند.
تا زادگاهشان را فراموش نکنند.
01:22
It may have looked something like this.
25
76076
2517
شاید چیزی شبیه به این بود.
01:30
Slapping thighs,
26
84556
1167
ضربه بر ران٬
01:31
shuffling feet
27
85747
1234
حرکت نرم پاها٬
01:33
and patting hands:
28
87005
1800
و دست زدن آرام:
01:34
this was how they got around
the slave owners' ban on drumming,
the slave owners' ban on drumming,
29
88829
3571
اینگونه آنها به ممنوعیت تبل‌زدن که توسط
برده‌داران ایجاد شده بود فائق آمدند٬
برده‌داران ایجاد شده بود فائق آمدند٬
01:38
improvising complex rhythms
30
92974
2103
تا ریتم‌های پیچیده‌تری بسازند
01:41
just like ancestors did
with drums in Haiti
with drums in Haiti
31
95101
2875
درست مثل کاری که اجدادشان
با تبل‌ها در هائیتی کردند
با تبل‌ها در هائیتی کردند
01:44
or in the Yoruba communities
of West Africa.
of West Africa.
32
98000
2648
یا کاری که جوامع Yoruba در
غرب آفریقا انجام دادند.
غرب آفریقا انجام دادند.
01:50
It was about keeping
cultural traditions alive
cultural traditions alive
33
104804
3117
مقصود از آن زنده نگه داشتن
سنت‌های فرهنگی
سنت‌های فرهنگی
01:53
and retaining a sense of inner freedom
34
107945
2333
و حفظ احساس آزادی درونی
01:56
under captivity.
35
110302
1253
حین اسارت بود.
01:59
It was the same subversive spirit
that created this dance:
that created this dance:
36
113555
3937
این همان روحیه طغیانگر بود که
این رقص را خلق کرد:
این رقص را خلق کرد:
02:04
the Cakewalk,
37
118191
1170
رقص ٬Cakewalk
02:05
a dance that parodied the mannerisms
of Southern high society --
of Southern high society --
38
119385
3776
رقصی که تقلیدی بود از سبک
طبقه بالای جنوب --
طبقه بالای جنوب --
02:09
a way for the enslaved
to throw shade at the masters.
to throw shade at the masters.
39
123185
3202
راهی که بردگان بر اربابان‌شان
اعتراض کنند.
اعتراض کنند.
02:12
The crazy thing about this dance
40
126849
1951
موضوع جالب درباره این رقص
02:14
is that the Cakewalk
was performed for the masters,
was performed for the masters,
41
128824
2937
اینه که کِیک‌واک برای ارباب‌ها اجرا می‌شد٬
02:17
who never suspected
they were being made fun of.
they were being made fun of.
42
131785
2831
کسانی که هیچگاه گمان نمی‌کردند
دارند مسخره می‌شوند.
دارند مسخره می‌شوند.
02:23
Now you might recognize this one.
43
137069
2128
این یکی را شاید بشناسید.
02:25
1920s --
44
139805
1170
دهه‌ی ۱۹۲۰ --
02:26
the Charleston.
45
140999
1455
رقص چارلستون.
02:31
The Charleston was all about
improvisation and musicality,
improvisation and musicality,
46
145715
3751
درونمایه چارلستون همگی
بداهه پردازی و ذوق موسیقایی بود٬
بداهه پردازی و ذوق موسیقایی بود٬
02:35
making its way into Lindy Hop,
47
149490
2015
که راه به رقص Lindy Hop برد٬
02:37
swing dancing
48
151529
1160
رقص تاب خوردن.
02:38
and even the Kid n Play,
49
152713
1237
و حتی رقص گروه Kid n Play
02:39
originally called the Funky Charleston.
50
153974
2577
که در اصل به سبک Funky Charleston
پایان داد.
پایان داد.
02:47
Started by a tight-knit Black community
near Charleston, South Carolina,
near Charleston, South Carolina,
51
161088
4134
این رقص توسط یک جامعه سیاه‌پوستی صمیمی
نزدیک چارلستون٬ کارولینای جنوبی بوجود آمد٬
نزدیک چارلستون٬ کارولینای جنوبی بوجود آمد٬
02:51
the Charleston permeated dance halls
52
165246
1992
رقص چارلستون به تالارهای رقص راه یافت
02:53
where young women suddenly had
the freedom to kick their heels
the freedom to kick their heels
53
167262
3154
جایی که زنان جوان ناگهان این آزادی را
یافتند پاهاشان را تکان بدهند
یافتند پاهاشان را تکان بدهند
02:56
and move their legs.
54
170440
1737
و پای‌کوبی کنند.
03:03
Now, social dance is about
community and connection;
community and connection;
55
177273
3658
حال٬ هدف رقص اجتماعی
جامعه و ارتباط است٬
جامعه و ارتباط است٬
03:06
if you knew the steps,
56
180955
1354
اگر گامها را بدانید٬
03:08
it meant you belonged to a group.
57
182333
1934
یعنی به یک گروه تعلق دارید.
03:10
But what if it becomes a worldwide craze?
58
184291
2564
اما اگر یک مد جهانی شود چه؟
03:13
Enter the Twist.
59
187257
1668
وارد «چرخش بدن» شویم.
03:14
It's no surprise that the Twist
can be traced back to the 19th century,
can be traced back to the 19th century,
60
188949
4307
تعجبی ندارد که «چرخش بدن» را می‌شود
تا قرن نوزدهم دنبال کرد٬
تا قرن نوزدهم دنبال کرد٬
03:19
brought to America from the Congo
61
193280
1897
زمانی که از کنگو به آمریکا منتقل شد
03:21
during slavery.
62
195201
1207
در دوران برده‌داری.
03:22
But in the late '50s,
63
196872
1213
اما در اواخر دهه‌ی ۵۰
03:24
right before the Civil Rights Movement,
64
198109
2074
درست قبل از جنبش‌های حقوق شهروندی٬
03:26
the Twist is popularized
by Chubby Checker and Dick Clark.
by Chubby Checker and Dick Clark.
65
200207
3731
«چرخش بدن» توسط چابی چکر
و دیک کلارک به مردم معرفی شد.
و دیک کلارک به مردم معرفی شد.
03:29
Suddenly, everybody's doing the Twist:
66
203962
2571
ناگهان٬ همه «چرخش بدن» یاد می‌گرفتند:
03:32
white teenagers,
67
206557
1193
نوجوانان سفیدپوست٬
03:33
kids in Latin America,
68
207774
1587
کودکان آمریکای لاتین٬
03:35
making its way into songs and movies.
69
209385
2707
از ترانه‌ها و فیلم‌ها هم سر در آورد.
03:38
Through social dance,
70
212116
1187
بوسیله رقص اجتماعی٬
03:39
the boundaries between groups
become blurred.
become blurred.
71
213327
2882
مرزهای بین گروه‌ها محو شد.
03:45
The story continues in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
داستان در دهه‌های ۱۹۸۰ و ۹۰
ادامه پیدا می‌کند.
ادامه پیدا می‌کند.
03:48
Along with the emergence of hip-hop,
73
222866
2236
همزمان با ظهور فرهنگ هیپ‌هاپ٬
03:51
African-American social dance
took on even more visibility,
took on even more visibility,
74
225126
3942
رقص اجتماعی آفریقاـامریکایی
بازهم بیشتر خودنمایی کرد٬
بازهم بیشتر خودنمایی کرد٬
03:55
borrowing from its long past,
75
229092
2226
با وام‌گیری از گذشته‌ی طولانی‌اش٬
03:57
shaping culture and being shaped by it.
76
231342
2611
فرهنگ را شکل داد و از آن شکل پذیرفت.
04:08
Today, these dances continue
to evolve, grow and spread.
to evolve, grow and spread.
77
242364
4647
امروزه٬ این رقص‌ها به تکامل٬
رشد و گسترش خود ادامه می‌دهند.
رشد و گسترش خود ادامه می‌دهند.
04:14
Why do we dance?
78
248020
1515
ما چرا میرقصیم؟
04:15
To move,
79
249559
1169
تا تکان بخوریم٬
04:16
to let loose,
80
250752
1189
نرمش کنیم٬
04:17
to express.
81
251965
1375
دیده شویم.
04:19
Why do we dance together?
82
253364
1812
چرا همراه هم میرقصیم؟
04:21
To heal,
83
255200
1159
تا بهبود یابیم٬
04:22
to remember,
84
256383
1151
به یاد بیاوریم٬
04:23
to say: "We speak a common language.
85
257558
2498
تا بگوییم: «ما به زبانی مشترک حرف می‌زنیم.
04:26
We exist
86
260080
1151
ما وجود داریم
و آزاد هستیم.»
04:27
and we are free."
87
261255
1477
ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educatorCamille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.
Why you should listen
Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.
Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.
Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.
In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.
Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.
Camille A. Brown | Speaker | TED.com