ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.

Why you should listen

Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.

Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.

Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.

In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.

Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.

More profile about the speaker
Camille A. Brown | Speaker | TED.com
TED Studio

Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves

Kamilla A. Brauna: Sociālās dejas vizuāla vēsture 25 deju soļos

Filmed:
1,390,738 views

Kādēļ mēs dejojam? Afroamerikāņu sociālās dejas sākotnēji bija afrikāņu kultūras tradīciju saglabāšanas un iekšējās brīvības uzturēšanas veids. Šodien tās kalpo kā identitātes un neatkarības apliecinājums. Šajā uzlādētajā, paraugiem pilnajā demonstrējumā horeogrāfe, pasniedzēja un TED stipendiāte Kamilla A. Brauna skaidro, kas notiek, kad kopienas atbrīvojas un izpaužas kopīgā dejā.
- Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio

Double-click the English transcript below to play the video.

00:06
This is the BopBOP.
0
439
1984
Šis ir bops.
00:09
The BopBOP is a typetips of socialsociālais dancedejot.
1
3014
2514
Bops ir sociālās dejas veids.
00:15
DanceDeja is a languagevaloda,
2
9109
1640
Deja ir valoda,
00:16
and socialsociālais dancedejot is an expressionizteiksme
that emergesparādās from a communitykopiena.
3
10773
3819
un sociālā deja ir izteiksme,
kas rodas kopienā.
00:21
A socialsociālais dancedejot isn't choreographedchoreographed
by any one personpersona.
4
15238
3345
Sociālajai dejai nav viena horeogrāfa.
00:24
It can't be tracedizsekot to any one momentbrīdi.
5
18607
2565
Tās izcelšanos nevar nospraust laikā.
00:27
EachKatram dancedejot has stepssoļi
that everyonevisi can agreepiekrītu on,
6
21196
3007
Katrai dejai ir soļi, kurus visi atzīst,
00:30
but it's about the individualindivīds
and theirviņu creativeradošs identityidentitāte.
7
24227
3566
bet svarīga ir arī individuālā
un radošā identitāte.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
Tādēļ sociālās dejas uzrodas,
00:36
socialsociālais dancesdejas bubbleburbulis up,
9
30951
1392
00:38
they changemainīt
10
32367
1167
mainās
00:39
and they spreadizplatīt like wildfiremežu ugunsgrēku.
11
33558
1775
un izplatās kā meža ugunsgrēks.
00:42
They are as oldvecs as our rememberedatcerējās historyvēsture.
12
36962
2716
Tās ir tikpat senas
kā mūsu vēsturiskā atmiņa.
00:47
In African-AmericanAfroamerikāņu socialsociālais dancesdejas,
13
41492
2241
Afroamerikāņu sociālajās dejās
00:49
we see over 200 yearsgadiem
14
43757
1748
mēs redzam
vairāk nekā 200 gadus ilgu
00:51
of how AfricanĀfrikas and African-AmericanAfroamerikāņu
traditionstradīcijas influencedietekmē our historyvēsture.
15
45529
4614
afrikāņu un afroamerikāņu tradīciju
ietekmi uz mūsu vēsturi.
00:58
The presentklāt always containssatur the pastpagātne.
16
52329
2512
Tagadne vienmēr ietver pagātni.
01:01
And the pastpagātne shapesformas who we are
17
55388
2489
Un pagātne veido mūs
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
un mūsu nākotni.
01:05
(ClappingUzsizdams)
19
59517
2343
(Plaukšķināšana)
01:09
The JubaJuba dancedejot was borndzimis
from enslavedverdzībā Africans'Afrikāņu' experiencepieredze
20
63304
3147
Džuba dzima no paverdzināto
afrikāņu pieredzes plantācijās.
01:12
on the plantationplantācija.
21
66475
1348
01:14
BroughtAtnesa to the AmericasAmericas,
22
68312
1185
Atvesti uz Ameriku
01:15
strippedattīrīta of a commonkopīgs spokenrunā languagevaloda,
23
69521
2235
un bez kopīgas valodas,
01:17
this dancedejot was a way for enslavedverdzībā AfricansAfrikāņi
to rememberatceries where they're from.
24
71780
4272
šī deja paverdzinātajiem afrikāņiem
ļāva atcerēties, no kurienes tie nākuši.
01:22
It mayvar have lookedizskatījās something like this.
25
76076
2517
Tā varēja izskatīties apmēram šādi.
Plikšķināšana pa augšstilbiem,
01:30
SlappingSlapping thighsaugšstilbiem,
26
84556
1167
01:31
shufflingšļūca feetkājas
27
85747
1234
kāju dauzīšana
01:33
and pattingpapliķējot handsrokas:
28
87005
1800
un plaukšķināšana:
01:34
this was how they got around
the slavevergs owners'īpašnieku banaizliegums on drummingbungošana,
29
88829
3571
tā viņi apgāja vergturu aizliegumu
spēlēt bungas
01:38
improvisingimprovizēt complexkomplekss rhythmsritmi
30
92974
2103
un improvizēja sarežģītus ritmus
01:41
just like ancestorssenči did
with drumsbungas in HaitiHaiti
31
95101
2875
gluži kā viņu senči uz bungām Haiti
01:44
or in the YorubaJorubu communitieskopienas
of WestRietumi AfricaĀfrika.
32
98000
2648
vai jorubu kopienās Rietumāfrikā.
01:50
It was about keepinguzturēšana
culturalkultūras traditionstradīcijas alivedzīvs
33
104804
3117
Tas nozīmēja uzturēt kultūras tradīcijas
01:53
and retainingsaglabājot a sensejēga of inneriekšējais freedombrīvība
34
107945
2333
un paturēt iekšēju brīvību
01:56
underzem captivitynebrīvē.
35
110302
1253
ieslodzījumā.
01:59
It was the samepats subversivegraujošs spiritgars
that createdradīts this dancedejot:
36
113555
3937
Tas bija tas pats dumpīguma gars,
kas radīja šo deju:
02:04
the CakewalkKeikvoks,
37
118191
1170
keikvoku.
02:05
a dancedejot that parodiedparodied the mannerismsmannerisms
of SouthernDienvidu highaugsts societysabiedrība --
38
119385
3776
Šī deja parodē dienvidnieku
augstās sabiedrības manierismu.
02:09
a way for the enslavedverdzībā
to throwmest shadetoni at the masterskapteiņi.
39
123185
3202
Tas ir veids, kā paverdzinātie
varēja pasmieties par saimniekiem.
02:12
The crazytraks thing about this dancedejot
40
126849
1951
Neticamākais šajā dejā ir tas,
02:14
is that the CakewalkKeikvoks
was performedveikts for the masterskapteiņi,
41
128824
2937
ka keikvoku izpildīja
saimniekiem par prieku
02:17
who never suspectedaizdomās
they were beingbūt madeizgatavots funjautri of.
42
131785
2831
un viņi pat nenojauta,
ka par viņiem uzjautrinās.
02:23
Now you mightvarētu recognizeatpazīt this one.
43
137069
2128
Jūs, iespējams, atpazīsiet šo.
02:25
1920s --
44
139805
1170
1920. gadi.
02:26
the CharlestonCharleston.
45
140999
1455
Čarlstons.
02:31
The CharlestonCharleston was all about
improvisationimprovizācija and musicalitymuzikalitāte,
46
145715
3751
Čarlstonā svarīga bija improvizācija
un muzikalitāte,
02:35
makingveidošana its way into LindyLindy HopApiņu,
47
149490
2015
kas pārtapa lindijhopā,
02:37
swingšūpoles dancingdejot
48
151529
1160
svingā,
un pat Kid 'n Play,
02:38
and even the KidMazulis n PlaySpēlēt,
49
152713
1237
sākotnēji sauktā par Funky Charleston.
02:39
originallysākotnēji calledsauc the FunkyBailīgs CharlestonCharleston.
50
153974
2577
02:47
StartedSākās by a tight-knitsaspringts adīt BlackBlack communitykopiena
nearnetālu CharlestonCharleston, SouthSouth CarolinaCarolina,
51
161088
4134
Tā pirmsākumi meklējami melnādaino
kopienā Dienvidkarolīnā pie Čarlstonas.
02:51
the CharlestonCharleston permeatedieplūda dancedejot hallszāles
52
165246
1992
Čarlstons ielauzās deju zālēs,
02:53
where youngjaunieši womensievietes suddenlypēkšņi had
the freedombrīvība to kickkick theirviņu heelspapēži
53
167262
3154
kur jaunas sievietes
pēkšņi drīkstēja sist papēžus
02:56
and movekustēties theirviņu legskājas.
54
170440
1737
un kustināt kājas.
03:03
Now, socialsociālais dancedejot is about
communitykopiena and connectionsavienojums;
55
177273
3658
Tajā laikā sociālajā dejā
svarīga bija kopiena un tās vienotība;
03:06
if you knewzināja the stepssoļi,
56
180955
1354
ja zināji soļus,
03:08
it meantdomāts you belongedpiederēja to a groupgrupa.
57
182333
1934
tad piederēji zināmai grupai.
03:10
But what if it becomeskļūst a worldwidevisā pasaulē crazepadarīt traku?
58
184291
2564
Bet ja nu tas kļūst par globālu trakumu?
03:13
EnterIevadiet the TwistPagrieziet.
59
187257
1668
Lūk, tvists.
03:14
It's no surprisepārsteigums that the TwistPagrieziet
can be tracedizsekot back to the 19thth centurygadsimts,
60
188949
4307
Nav pārsteigums, ka tvista priekšvēsture
meklējama 19. gadsimtā,
03:19
broughtcelta to AmericaAmerika from the CongoKongo
61
193280
1897
kad tas uz Ameriku atceļoja no Kongo
03:21
duringlaikā slaveryverdzība.
62
195201
1207
vergturības laikos.
03:22
But in the latevēlu '50s,
63
196872
1213
Bet piecdesmito gadu otrajā pusē,
pilsoņtiesību kustības priekšvakarā,
03:24
right before the CivilPilsoniskās RightsTiesības MovementKustība,
64
198109
2074
03:26
the TwistPagrieziet is popularizedpopularizēts
by ChubbyApaļš CheckerPārbaudītājs and DickDick ClarkClark.
65
200207
3731
tvistu populāru padarīja
Čabijs Čekers un Diks Klārks.
03:29
SuddenlyPēkšņi, everybody'svisi ir doing the TwistPagrieziet:
66
203962
2571
Pēkšņi visi dejoja tvistu:
03:32
whitebalts teenagerspusaudži,
67
206557
1193
baltādainie pusaudži,
03:33
kidsbērni in LatinLatin AmericaAmerika,
68
207774
1587
Latīņamerikas jaunieši.
03:35
makingveidošana its way into songsdziesmas and moviesfilmas.
69
209385
2707
Tas iekļuva dziesmās un filmās.
03:38
ThroughCaur socialsociālais dancedejot,
70
212116
1187
Ar sociālās dejas palīdzību
03:39
the boundariesrobežas betweenstarp groupsgrupām
becomekļūt blurredneskaidra.
71
213327
2882
dažādu sociālo grupu robežas
kļuva neskaidras.
03:45
The storystāsts continuesturpinās in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
Stāsts turpinās 1980. un 90. gados.
03:48
AlongKopā with the emergenceparādīšanās of hip-hophip hop,
73
222866
2236
Ar hiphopa parādīšanos
03:51
African-AmericanAfroamerikāņu socialsociālais dancedejot
tookpaņēma on even more visibilityredzamība,
74
225126
3942
afroamerikāņu sociālā deja
kļuva aizvien redzamāka,
03:55
borrowingaizņemšanās from its long pastpagātne,
75
229092
2226
smeļoties savā ilgajā vēsturē,
03:57
shapingveidošana culturekultūra and beingbūt shapedformas by it.
76
231342
2611
mijiedarbojoties ar moderno kultūru.
04:08
TodayŠodien, these dancesdejas continueTurpināt
to evolveattīstīties, growaugt and spreadizplatīt.
77
242364
4647
Mūsdienās šīs dejas turpina
attīstīties, augt un izplatīties.
04:14
Why do we dancedejot?
78
248020
1515
Kāpēc mēs dejojam?
04:15
To movekustēties,
79
249559
1169
Lai kustētos,
04:16
to let loosevaļīgs,
80
250752
1189
atbrīvotos,
04:17
to expressizteikt.
81
251965
1375
izteiktos.
04:19
Why do we dancedejot togetherkopā?
82
253364
1812
Kāpēc mēs dejojam kopā?
04:21
To healdziedēt,
83
255200
1159
Lai dziedētos,
04:22
to rememberatceries,
84
256383
1151
atcerētos,
04:23
to say: "We speakrunā a commonkopīgs languagevaloda.
85
257558
2498
teiktu: "Mums ir viena valoda.
04:26
We existpastāv
86
260080
1151
Mēs pastāvam
04:27
and we are freebez maksas."
87
261255
1477
un esam brīvi."
Translated by Raimonds Jaks
Reviewed by Ilze Garda

▲Back to top

ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.

Why you should listen

Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.

Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.

Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.

In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.

Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.

More profile about the speaker
Camille A. Brown | Speaker | TED.com