TED Studio
Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves
Camille A. Brown: A társastánc vizuális történelme 25 tánclépésben
Filmed:
Readability: 4.8
1,390,738 views
Miért táncolunk? Az afroamerikai társastáncok azért születtek, hogy a raboskodó afrikaiak életben tarthassák kulturális hagyományaikat, és megőrizhessék a lelki szabadságukat. A táncok révén óvják meg önazonosságukat és függetlenségüket. Ebben a vibráló, élő előadásokkal fűszerezett bemutatóban TED-es kollégánk, Camille A. Brown koreográfus és oktató feltárja, hogy mi történik, amikor a közösségek önfeledten mulatnak, és közös tánccal fejezik ki magukat.
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
00:06
This is the Bop.
0
439
1984
Ez a bop.
00:09
The Bop is a type of social dance.
1
3014
2514
A bop egyféle társastánc.
00:15
Dance is a language,
2
9109
1640
A tánc egy nyelv,
00:16
and social dance is an expression
that emerges from a community.
that emerges from a community.
3
10773
3819
és a társastánc egy közösségből
előtörő kifejezési mód.
előtörő kifejezési mód.
00:21
A social dance isn't choreographed
by any one person.
by any one person.
4
15238
3345
A társastáncot nem koreografálja senki.
Nem tudni, mikor keletkezett.
00:24
It can't be traced to any one moment.
5
18607
2565
00:27
Each dance has steps
that everyone can agree on,
that everyone can agree on,
6
21196
3007
Minden tánc olyan lépésekből áll,
melyeket senki sem kifogásol,
melyeket senki sem kifogásol,
00:30
but it's about the individual
and their creative identity.
and their creative identity.
7
24227
3566
de jellemzi az egyént
és az alkotó személyiségét.
és az alkotó személyiségét.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
Ezért a társastáncok
00:36
social dances bubble up,
9
30951
1392
hirtelen bukkannak fel,
00:38
they change
10
32367
1167
változnak,
00:39
and they spread like wildfire.
11
33558
1775
és futótűzként terjednek.
00:42
They are as old as our remembered history.
12
36962
2716
Léteznek, mióta világ a világ.
00:47
In African-American social dances,
13
41492
2241
Az afroamerikai társastáncokban
00:49
we see over 200 years
14
43757
1748
több mint 200 év tanúsítja,
00:51
of how African and African-American
traditions influenced our history.
traditions influenced our history.
15
45529
4614
hogyan befolyásolták történelmünket
az afroamerikai és afrikai hagyományok.
az afroamerikai és afrikai hagyományok.
00:58
The present always contains the past.
16
52329
2512
A jelen mindig tartalmazza a múltat.
01:01
And the past shapes who we are
17
55388
2489
A múlt alakítja, hogy kik vagyunk,
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
és azt, hogy kivé válunk.
01:05
(Clapping)
19
59517
2343
(Taps)
01:09
The Juba dance was born
from enslaved Africans' experience
from enslaved Africans' experience
20
63304
3147
A juba tánc az ültetvényeken
raboskodó afrikaiak
raboskodó afrikaiak
tapasztalataiból született.
01:12
on the plantation.
21
66475
1348
01:14
Brought to the Americas,
22
68312
1185
Átkerültek Amerikába,
01:15
stripped of a common spoken language,
23
69521
2235
megfosztották őket közös nyelvüktől,
01:17
this dance was a way for enslaved Africans
to remember where they're from.
to remember where they're from.
24
71780
4272
ez a tánc emlékeztette a raboskodó
afrikaiakat, honnan származnak.
afrikaiakat, honnan származnak.
01:22
It may have looked something like this.
25
76076
2517
Talán így nézhetett ki.
01:30
Slapping thighs,
26
84556
1167
Combütögetés,
01:31
shuffling feet
27
85747
1234
lábdobogás,
01:33
and patting hands:
28
87005
1800
és tapsolás:
01:34
this was how they got around
the slave owners' ban on drumming,
the slave owners' ban on drumming,
29
88829
3571
így sikerült kijátszaniuk
a rabszolgatartóik dobolási tilalmát,
a rabszolgatartóik dobolási tilalmát,
01:38
improvising complex rhythms
30
92974
2103
komplex ütemeket rögtönözve,
01:41
just like ancestors did
with drums in Haiti
with drums in Haiti
31
95101
2875
mint ahogyan őseik doboltak Haitin,
01:44
or in the Yoruba communities
of West Africa.
of West Africa.
32
98000
2648
vagy a nyugat-afrikai
joruba közösségekben.
joruba közösségekben.
01:50
It was about keeping
cultural traditions alive
cultural traditions alive
33
104804
3117
Célja volt a kulturális hagyományok
életben tartása,
életben tartása,
01:53
and retaining a sense of inner freedom
34
107945
2333
valamint a lelki szabadság megőrzése
01:56
under captivity.
35
110302
1253
a rabság idején.
01:59
It was the same subversive spirit
that created this dance:
that created this dance:
36
113555
3937
Eme elnyomás eredménye az ún. kalácstánc,
a cakewalk,
02:04
the Cakewalk,
37
118191
1170
02:05
a dance that parodied the mannerisms
of Southern high society --
of Southern high society --
38
119385
3776
mely parodizálta a déli
felső tízezer modorosságát.
felső tízezer modorosságát.
02:09
a way for the enslaved
to throw shade at the masters.
to throw shade at the masters.
39
123185
3202
Mód arra, hogy gúnyt űzzenek gazdáikból.
02:12
The crazy thing about this dance
40
126849
1951
Az a vicc az egészben,
02:14
is that the Cakewalk
was performed for the masters,
was performed for the masters,
41
128824
2937
hogy a kalácstáncot gazdáik előtt járták,
02:17
who never suspected
they were being made fun of.
they were being made fun of.
42
131785
2831
akik egy pillanatig sem sejtették,
hogy gúnyt űznek belőlük.
hogy gúnyt űznek belőlük.
02:23
Now you might recognize this one.
43
137069
2128
Ez talán ismerős lehet:
02:25
1920s --
44
139805
1170
húszas évek,
02:26
the Charleston.
45
140999
1455
a charleston.
02:31
The Charleston was all about
improvisation and musicality,
improvisation and musicality,
46
145715
3751
A charleston lényege
a rögtönzés és a zeneiség,
a rögtönzés és a zeneiség,
02:35
making its way into Lindy Hop,
47
149490
2015
majd átalakult lindy hoppá,
02:37
swing dancing
48
151529
1160
szvinggé,
02:38
and even the Kid n Play,
49
152713
1237
sőt Kid 'n Play-jé is,
02:39
originally called the Funky Charleston.
50
153974
2577
melyet eredetileg
funky charlestonnak hívtak.
funky charlestonnak hívtak.
02:47
Started by a tight-knit Black community
near Charleston, South Carolina,
near Charleston, South Carolina,
51
161088
4134
Egy Charleston közeli összetartó
színes bőrű közösségtől származik.
színes bőrű közösségtől származik.
02:51
the Charleston permeated dance halls
52
165246
1992
A charleston behálózta a tánctermeket,
02:53
where young women suddenly had
the freedom to kick their heels
the freedom to kick their heels
53
167262
3154
ahol a fiatal nőknek hirtelen
szabad volt lerúgni lábbelijüket,
szabad volt lerúgni lábbelijüket,
02:56
and move their legs.
54
170440
1737
és rophatták.
03:03
Now, social dance is about
community and connection;
community and connection;
55
177273
3658
A társastánc lényege
a közösség és a kapcsolat:
a közösség és a kapcsolat:
03:06
if you knew the steps,
56
180955
1354
ha ismerjük a lépéseket,
03:08
it meant you belonged to a group.
57
182333
1934
akkor a csoporthoz tartozunk.
03:10
But what if it becomes a worldwide craze?
58
184291
2564
Mi lesz, ha a tánc világőrületté válik?
03:13
Enter the Twist.
59
187257
1668
Íme a tviszt.
03:14
It's no surprise that the Twist
can be traced back to the 19th century,
can be traced back to the 19th century,
60
188949
4307
Nem meglepő, hogy a tviszt gyökerei
a 19. századra vezethetők vissza,
a 19. századra vezethetők vissza,
03:19
brought to America from the Congo
61
193280
1897
Kongóból került Amerikába
03:21
during slavery.
62
195201
1207
a rabszolgaság idején.
03:22
But in the late '50s,
63
196872
1213
De az 50-es évek végén,
03:24
right before the Civil Rights Movement,
64
198109
2074
rögtön a polgárjogi mozgalom előtt
03:26
the Twist is popularized
by Chubby Checker and Dick Clark.
by Chubby Checker and Dick Clark.
65
200207
3731
a tvisztet Chubby Checker,
és Dick Clark népszerűsítette.
és Dick Clark népszerűsítette.
03:29
Suddenly, everybody's doing the Twist:
66
203962
2571
Hirtelen mindenki tvisztelt:
03:32
white teenagers,
67
206557
1193
fehér tinik,
03:33
kids in Latin America,
68
207774
1587
latin-amerikai gyerekek;
03:35
making its way into songs and movies.
69
209385
2707
belopta magát dalokba és filmekbe.
03:38
Through social dance,
70
212116
1187
A társastánc által
03:39
the boundaries between groups
become blurred.
become blurred.
71
213327
2882
a csoportok közötti határok elmosódnak.
03:45
The story continues in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
A történet a 80-90-es években folytatódik.
03:48
Along with the emergence of hip-hop,
73
222866
2236
A hiphop felbukkanásával
03:51
African-American social dance
took on even more visibility,
took on even more visibility,
74
225126
3942
az afroamerikai társastánc
egyre népszerűbbé vált,
egyre népszerűbbé vált,
03:55
borrowing from its long past,
75
229092
2226
átörökítette hosszú múltját,
03:57
shaping culture and being shaped by it.
76
231342
2611
kultúrát formált, és a kultúra alakította.
04:08
Today, these dances continue
to evolve, grow and spread.
to evolve, grow and spread.
77
242364
4647
Ezek a táncok még mindig fejlődnek,
növekednek és terjednek napjainkban is.
növekednek és terjednek napjainkban is.
04:14
Why do we dance?
78
248020
1515
Miért táncolunk?
04:15
To move,
79
249559
1169
Hogy mozogjunk,
04:16
to let loose,
80
250752
1189
ellazuljunk,
04:17
to express.
81
251965
1375
kifejezzük magunkat.
04:19
Why do we dance together?
82
253364
1812
Miért táncolunk közösen?
04:21
To heal,
83
255200
1159
Hogy gyógyuljunk,
04:22
to remember,
84
256383
1151
hogy emlékezzünk,
hogy elmondhassuk:
04:23
to say: "We speak a common language.
85
257558
2498
"Közös nyelvet beszélünk,
04:26
We exist
86
260080
1151
létezünk és szabadok vagyunk."
04:27
and we are free."
87
261255
1477
ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educatorCamille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.
Why you should listen
Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.
Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.
Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.
In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.
Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.
Camille A. Brown | Speaker | TED.com