TED Studio
Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves
Camille A. Brown: Die Geschichte des afroamerikanischen Gesellschaftstanzes in 25 Bewegungen
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Warum tanzen wir? Mit dem afroamerikanischen Gesellschaftstanz konnten die versklavten Afrikaner ihre kulturellen Traditionen und ein Gefühl innerer Freiheit bewahren. Es war eine Bestätigung der Identität und der Unabhängigkeit. In dieser elektrisierenden Vorführung, gefüllt mit Live-Auftritten, ergründet die Choreographin, Pädagogin und TEDFellow Camille A. Brown was geschieht, wenn Gemeinschaften einmal locker lassen und sich selbst gemeinsam durch Tanz ausdrücken.
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
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00:06
This is the Bop.
0
439
1984
Das ist der Bop.
00:09
The Bop is a type of social dance.
1
3014
2514
Der Bop ist eine Art Gesellschaftstanz.
00:15
Dance is a language,
2
9109
1640
Tanzen ist eine Sprache
00:16
and social dance is an expression
that emerges from a community.
that emerges from a community.
3
10773
3819
und Gesellschaftstanz ist ein Ausdruck,
der sich aus einer Gemeinschaft
heraus entwickelt.
heraus entwickelt.
Ein Gesellschaftstanz wird nicht von
einer einzigen Person choreographiert.
einer einzigen Person choreographiert.
00:21
A social dance isn't choreographed
by any one person.
by any one person.
4
15238
3345
Man kann ihn nicht auf eine
einzelne Bewegung zurückführen.
einzelne Bewegung zurückführen.
00:24
It can't be traced to any one moment.
5
18607
2565
00:27
Each dance has steps
that everyone can agree on,
that everyone can agree on,
6
21196
3007
Jeder Tanz hat Schritte,
auf die sich jeder einigen kann,
auf die sich jeder einigen kann,
00:30
but it's about the individual
and their creative identity.
and their creative identity.
7
24227
3566
aber es geht um das Individuum
und seine kreative Identität.
und seine kreative Identität.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
Deswegen kommen Gesellschaftstänze auf,
00:36
social dances bubble up,
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30951
1392
00:38
they change
10
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1167
sie verändern sich
00:39
and they spread like wildfire.
11
33558
1775
und verbreiten sich wie ein Lauffeuer.
00:42
They are as old as our remembered history.
12
36962
2716
Sie sind so alt wie die Geschichte selbst.
In afroamerikanischen
Gesellschaftstänzen sehen wir,
Gesellschaftstänzen sehen wir,
00:47
In African-American social dances,
13
41492
2241
00:49
we see over 200 years
14
43757
1748
wie afrikanische und
afroamerikanische Traditionen
afroamerikanische Traditionen
00:51
of how African and African-American
traditions influenced our history.
traditions influenced our history.
15
45529
4614
unsere Geschichte über
200 Jahre lang beeinflusst haben.
200 Jahre lang beeinflusst haben.
00:58
The present always contains the past.
16
52329
2512
Die Vergangenheit ist immer
Teil der Gegenwart.
Teil der Gegenwart.
01:01
And the past shapes who we are
17
55388
2489
Die Vergangenheit bestimmt, wer wir sind
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
und wer wir sein werden.
01:05
(Clapping)
19
59517
2343
(Klatschen)
Der Juba Dance leitet sich aus
den Erfahrungen versklavter Afrikaner
den Erfahrungen versklavter Afrikaner
01:09
The Juba dance was born
from enslaved Africans' experience
from enslaved Africans' experience
20
63304
3147
01:12
on the plantation.
21
66475
1348
auf den Plantagen ab.
Nachdem er nach Amerika gebracht
01:14
Brought to the Americas,
22
68312
1185
01:15
stripped of a common spoken language,
23
69521
2235
und von einer gemeinsam
gesprochenen Sprache abgelöst wurde,
gesprochenen Sprache abgelöst wurde,
01:17
this dance was a way for enslaved Africans
to remember where they're from.
to remember where they're from.
24
71780
4272
wurde dieser Tanz
für die versklavten Afrikaner
für die versklavten Afrikaner
eine Erinnerung an ihre Herkunft.
01:22
It may have looked something like this.
25
76076
2517
Es könnte in etwa so ausgesehen haben.
01:30
Slapping thighs,
26
84556
1167
Klatschende Schenkel,
01:31
shuffling feet
27
85747
1234
schlurfende Füße
01:33
and patting hands:
28
87005
1800
und klatschende Hände:
01:34
this was how they got around
the slave owners' ban on drumming,
the slave owners' ban on drumming,
29
88829
3571
So konnten sie das Verbot für Trommeln
des Sklavenhalters umgehen,
des Sklavenhalters umgehen,
01:38
improvising complex rhythms
30
92974
2103
indem sie komplexe Rhythmen
improvisierten,
improvisierten,
01:41
just like ancestors did
with drums in Haiti
with drums in Haiti
31
95101
2875
so wie ihre Vorfahren es
mit Trommeln auf Haiti taten,
mit Trommeln auf Haiti taten,
01:44
or in the Yoruba communities
of West Africa.
of West Africa.
32
98000
2648
oder in Gemeinschaften
der Yoruba in Westafrika.
der Yoruba in Westafrika.
01:50
It was about keeping
cultural traditions alive
cultural traditions alive
33
104804
3117
Es ging darum, kulturelle Traditionen
am Leben zu erhalten
am Leben zu erhalten
01:53
and retaining a sense of inner freedom
34
107945
2333
und sich trotz der Gefangenschaft
ein Gefühl innerer Freiheit zu bewahren.
ein Gefühl innerer Freiheit zu bewahren.
01:56
under captivity.
35
110302
1253
01:59
It was the same subversive spirit
that created this dance:
that created this dance:
36
113555
3937
Es war der gleiche rebellische Geist,
der diesen Tanz erfunden hat:
der diesen Tanz erfunden hat:
02:04
the Cakewalk,
37
118191
1170
den Cakewalk --
02:05
a dance that parodied the mannerisms
of Southern high society --
of Southern high society --
38
119385
3776
ein Tanz, der den Manierismus
der südlichen High Society veralberte --
der südlichen High Society veralberte --
02:09
a way for the enslaved
to throw shade at the masters.
to throw shade at the masters.
39
123185
3202
ein Weg für die Sklaven, sich über
ihre Herren lustig zu machen.
ihre Herren lustig zu machen.
02:12
The crazy thing about this dance
40
126849
1951
Das Verrückte an diesem Tanz ist,
02:14
is that the Cakewalk
was performed for the masters,
was performed for the masters,
41
128824
2937
dass der Cakewalk für
die Herren aufgeführt wurde,
die Herren aufgeführt wurde,
die niemals vermutet hätten,
dass man sich über sie lustig macht.
dass man sich über sie lustig macht.
02:17
who never suspected
they were being made fun of.
they were being made fun of.
42
131785
2831
02:23
Now you might recognize this one.
43
137069
2128
Diesen hier erkennen Sie vielleicht.
02:25
1920s --
44
139805
1170
1920er --
02:26
the Charleston.
45
140999
1455
der Charleston.
02:31
The Charleston was all about
improvisation and musicality,
improvisation and musicality,
46
145715
3751
Beim Charleston ging es nur um
Improvisation und Musikalität,
Improvisation und Musikalität,
02:35
making its way into Lindy Hop,
47
149490
2015
der den Weg für den Lindy Hop,
02:37
swing dancing
48
151529
1160
Swing Dancing
und sogar für den Kid n Play bereitete,
02:38
and even the Kid n Play,
49
152713
1237
02:39
originally called the Funky Charleston.
50
153974
2577
der ursprünglich Funky Charleston hieß.
02:47
Started by a tight-knit Black community
near Charleston, South Carolina,
near Charleston, South Carolina,
51
161088
4134
Der urpsprünglich von einer verschworenen
schwarzen Gemeinschaft
schwarzen Gemeinschaft
aus Charleston, South Carolina,
erfundene Tanz durchdrang Tanzsäle,
erfundene Tanz durchdrang Tanzsäle,
02:51
the Charleston permeated dance halls
52
165246
1992
02:53
where young women suddenly had
the freedom to kick their heels
the freedom to kick their heels
53
167262
3154
wo junge Frauen plötzlich die Freiheit
hatten, auf den Putz zu hauen
hatten, auf den Putz zu hauen
02:56
and move their legs.
54
170440
1737
und ihre Beine zu bewegen.
03:03
Now, social dance is about
community and connection;
community and connection;
55
177273
3658
Heute geht es beim Gesellschaftstanz
um Gemeinschaft und Verbindung.
um Gemeinschaft und Verbindung.
Wenn man die Schritte kannte,
03:06
if you knew the steps,
56
180955
1354
03:08
it meant you belonged to a group.
57
182333
1934
bedeutete das, zu einer Gruppe zu gehören.
03:10
But what if it becomes a worldwide craze?
58
184291
2564
Aber was ist, wenn es eine
weltweite Modeerscheinung wird?
weltweite Modeerscheinung wird?
03:13
Enter the Twist.
59
187257
1668
Hier kommt der Twist.
03:14
It's no surprise that the Twist
can be traced back to the 19th century,
can be traced back to the 19th century,
60
188949
4307
Es ist keine Überraschung, dass der Twist
ins 19. Jh. zurückverfolgt werden kann,
ins 19. Jh. zurückverfolgt werden kann,
da er während der Sklavenzeit vom Kongo
03:19
brought to America from the Congo
61
193280
1897
nach Amerika gebracht wurde.
03:21
during slavery.
62
195201
1207
03:22
But in the late '50s,
63
196872
1213
Aber in den späten 50ern,
03:24
right before the Civil Rights Movement,
64
198109
2074
kurz vor der Bürgerrechtsbewegung,
03:26
the Twist is popularized
by Chubby Checker and Dick Clark.
by Chubby Checker and Dick Clark.
65
200207
3731
wurde der Twist durch Chubby Checker
und Dick Clark wiederbeliebt.
und Dick Clark wiederbeliebt.
03:29
Suddenly, everybody's doing the Twist:
66
203962
2571
Plötzlich tanzte jeder den Twist:
03:32
white teenagers,
67
206557
1193
weiße Teenager,
03:33
kids in Latin America,
68
207774
1587
Kinder in Lateinamerika,
03:35
making its way into songs and movies.
69
209385
2707
und sogar in Liedern
und Filmen findet man ihn.
und Filmen findet man ihn.
03:38
Through social dance,
70
212116
1187
Durch Gesellschaftstanz verschwimmen
die Grenzen zwischen Gruppen.
die Grenzen zwischen Gruppen.
03:39
the boundaries between groups
become blurred.
become blurred.
71
213327
2882
03:45
The story continues in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
Die Geschichte geht in den
1980ern und '90ern weiter.
1980ern und '90ern weiter.
03:48
Along with the emergence of hip-hop,
73
222866
2236
Mit dem Aufkommen des Hip Hop
03:51
African-American social dance
took on even more visibility,
took on even more visibility,
74
225126
3942
wurden afroamerikanische Tänze
immer sichtbarer,
immer sichtbarer,
03:55
borrowing from its long past,
75
229092
2226
die sich an der langen
Vergangenheit bedienten
Vergangenheit bedienten
und die Kultur formten,
so wie sie von ihr geformt wurden.
so wie sie von ihr geformt wurden.
03:57
shaping culture and being shaped by it.
76
231342
2611
04:08
Today, these dances continue
to evolve, grow and spread.
to evolve, grow and spread.
77
242364
4647
Heute entwickeln, wachsen
und verbreiten sich diese Tänze weiter.
und verbreiten sich diese Tänze weiter.
04:14
Why do we dance?
78
248020
1515
Aber warum tanzen wir?
04:15
To move,
79
249559
1169
Um uns zu bewegen,
04:16
to let loose,
80
250752
1189
um locker zu werden,
04:17
to express.
81
251965
1375
um uns auszudrücken.
04:19
Why do we dance together?
82
253364
1812
Aber warum tanzen wir zusammen?
04:21
To heal,
83
255200
1159
Um zu heilen,
04:22
to remember,
84
256383
1151
um zu erinnern,
04:23
to say: "We speak a common language.
85
257558
2498
um zu sagen: "Wir sprechen
eine gemeinsame Sprache.
eine gemeinsame Sprache.
04:26
We exist
86
260080
1151
Wir existieren
04:27
and we are free."
87
261255
1477
und wir sind frei."
ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educatorCamille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.
Why you should listen
Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.
Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.
Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.
In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.
Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.
Camille A. Brown | Speaker | TED.com