TED Studio
Camille A. Brown: A visual history of social dance in 25 moves
Camille A. Brown: Lịch sử trực quan của nhảy giao tiếp trong 25 bước nhảy
Filmed:
Readability: 4.8
1,390,738 views
Vì sao chúng ta nhảy? Những điệu nhảy giao tiếp Mỹ gốc Phi khởi nguồn như một cách để những người nô lệ châu Phi gìn giữ những truyền thống văn hóa và duy trì một cảm giác tự do nội tại. Chúng tồn tại với tư cách là sự khẳng định bản sắc và sự độc lập. Trong bài thuyết minh đầy năng lượng này, với nhiều màn trình diễn trực tiếp, Camille A. Brown, một biên đạo múa, nhà giáo dục, và Bạn đồng hành của TED, đã khám phá những điều diễn ra khi các cộng đồng thả lỏng và biểu lộ con người họ bằng cách nhảy cùng nhau.
Camille A. Brown - Choreographer, educator
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Camille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture. Full bio
Double-click the English transcript below to play the video.
00:06
This is the Bop.
0
439
1984
Đây là điệu Bop.
00:09
The Bop is a type of social dance.
1
3014
2514
Bop là một điệu nhảy để giao tiếp.
00:15
Dance is a language,
2
9109
1640
Nhảy là một ngôn ngữ,
00:16
and social dance is an expression
that emerges from a community.
that emerges from a community.
3
10773
3819
và nhảy giao tiếp là một cách biểu lộ
bắt nguồn từ một cộng đồng.
bắt nguồn từ một cộng đồng.
00:21
A social dance isn't choreographed
by any one person.
by any one person.
4
15238
3345
Nhảy giao tiếp
không do bất cứ ai biên đạo.
không do bất cứ ai biên đạo.
00:24
It can't be traced to any one moment.
5
18607
2565
Ta Không xác định được thời gian nó ra đời
00:27
Each dance has steps
that everyone can agree on,
that everyone can agree on,
6
21196
3007
Mỗi thể loại có những bước nhảy
mà mọi người đều đồng tình,
mà mọi người đều đồng tình,
00:30
but it's about the individual
and their creative identity.
and their creative identity.
7
24227
3566
nhưng nó thực sự là về mỗi cá nhân
và bản sắc sáng tạo của họ.
và bản sắc sáng tạo của họ.
00:35
Because of that,
8
29772
1155
Vì lẽ đó,
00:36
social dances bubble up,
9
30951
1392
những điệu nhảy giao tiếp đã xuất hiện,
00:38
they change
10
32367
1167
thay đổi
00:39
and they spread like wildfire.
11
33558
1775
và nhanh chóng lan truyền rộng khắp.
00:42
They are as old as our remembered history.
12
36962
2716
Các điệu nhảy này có lịch sử rất lâu đời.
00:47
In African-American social dances,
13
41492
2241
Qua các điệu nhảy giao tiếp Mỹ gốc Phi,
00:49
we see over 200 years
14
43757
1748
ta thấy được tầm ảnh hưởng
00:51
of how African and African-American
traditions influenced our history.
traditions influenced our history.
15
45529
4614
của nền văn hóa châu Phi và Mỹ gốc Phi
tới lịch sử chúng ta qua hơn 200 năm
tới lịch sử chúng ta qua hơn 200 năm
00:58
The present always contains the past.
16
52329
2512
Hiện tại luôn luôn chứa đựng quá khứ.
01:01
And the past shapes who we are
17
55388
2489
Và quá khứ định hình con người ta
trong hiện tại
trong hiện tại
01:03
and who we will be.
18
57901
1592
và trong tương lai.
01:05
(Clapping)
19
59517
2343
(Vỗ tay)
01:09
The Juba dance was born
from enslaved Africans' experience
from enslaved Africans' experience
20
63304
3147
Điệu Juba ra đời từ trải nghiệm
của những người nô lệ châu Phi
của những người nô lệ châu Phi
01:12
on the plantation.
21
66475
1348
trong đồn điền.
01:14
Brought to the Americas,
22
68312
1185
Được đưa đến châu Mỹ,
01:15
stripped of a common spoken language,
23
69521
2235
và lột bỏ đi một ngôn ngữ nói chung,
01:17
this dance was a way for enslaved Africans
to remember where they're from.
to remember where they're from.
24
71780
4272
điệu nhảy này là cách những nô lệ châu Phi
nhớ về nguồn gốc của mình.
nhớ về nguồn gốc của mình.
01:22
It may have looked something like this.
25
76076
2517
Nó thường giống thế này.
01:30
Slapping thighs,
26
84556
1167
Vỗ đùi,
01:31
shuffling feet
27
85747
1234
di chuyển chân liên tục
01:33
and patting hands:
28
87005
1800
và vỗ nhẹ tay:
01:34
this was how they got around
the slave owners' ban on drumming,
the slave owners' ban on drumming,
29
88829
3571
đây là cách họ lách luật cấm đánh trống
từ các chủ nô,
từ các chủ nô,
01:38
improvising complex rhythms
30
92974
2103
ứng biến các giai điệu phức tạp
01:41
just like ancestors did
with drums in Haiti
with drums in Haiti
31
95101
2875
y như việc tổ tiên đã chơi trống ở Haiti
01:44
or in the Yoruba communities
of West Africa.
of West Africa.
32
98000
2648
hay trong các cộng đồng Yoruba ở Tây Phi.
01:50
It was about keeping
cultural traditions alive
cultural traditions alive
33
104804
3117
Nó có giá trị lưu giữ
các truyền thống văn hóa tồn tại
các truyền thống văn hóa tồn tại
01:53
and retaining a sense of inner freedom
34
107945
2333
và duy trì cảm giác tự do nội tại
01:56
under captivity.
35
110302
1253
trong tình trạng bị giam cầm.
01:59
It was the same subversive spirit
that created this dance:
that created this dance:
36
113555
3937
Cũng chính tinh thần nổi loạn này
đã tạo nên
đã tạo nên
02:04
the Cakewalk,
37
118191
1170
điệu Cakewalk,
02:05
a dance that parodied the mannerisms
of Southern high society --
of Southern high society --
38
119385
3776
điệu nhảy này nhại lại thói kiểu cách
của xã hội thượng lưu phương Nam --
của xã hội thượng lưu phương Nam --
02:09
a way for the enslaved
to throw shade at the masters.
to throw shade at the masters.
39
123185
3202
đây là cách để những người nô lệ
chỉ trích chủ của họ.
chỉ trích chủ của họ.
02:12
The crazy thing about this dance
40
126849
1951
Điều đặc biệt ở điệu nhảy Cakewalk này
02:14
is that the Cakewalk
was performed for the masters,
was performed for the masters,
41
128824
2937
là nó được biểu diễn cho các chủ nô xem,
02:17
who never suspected
they were being made fun of.
they were being made fun of.
42
131785
2831
nhưng họ chưa bao giờ biết
là chính mình đang bị giễu cợt.
là chính mình đang bị giễu cợt.
02:23
Now you might recognize this one.
43
137069
2128
Bạn có thể nhận ra điệu nhảy này.
02:25
1920s --
44
139805
1170
Vào thập niên 1920 --
02:26
the Charleston.
45
140999
1455
điệu Charleston.
02:31
The Charleston was all about
improvisation and musicality,
improvisation and musicality,
46
145715
3751
Điệu Charleston được tạo nên
từ sự ứng biến và nhạc cảm,
từ sự ứng biến và nhạc cảm,
02:35
making its way into Lindy Hop,
47
149490
2015
sau đó đã phát triển thành điệu Lindy Hop,
02:37
swing dancing
48
151529
1160
nhảy swing,
02:38
and even the Kid n Play,
49
152713
1237
và thậm chí Kid n Play,
02:39
originally called the Funky Charleston.
50
153974
2577
mà ban đầu được gọi là Funky Charleston.
02:47
Started by a tight-knit Black community
near Charleston, South Carolina,
near Charleston, South Carolina,
51
161088
4134
Bắt nguồn từ cộng đồng da màu gắn bó
gần quận Charleston, Nam Carolina,
gần quận Charleston, Nam Carolina,
02:51
the Charleston permeated dance halls
52
165246
1992
điệu Charleston đã lan tỏa
khắp các vũ trường,
khắp các vũ trường,
02:53
where young women suddenly had
the freedom to kick their heels
the freedom to kick their heels
53
167262
3154
nơi phụ nữ trẻ đột nhiên
được tự do đá gót giầy
được tự do đá gót giầy
02:56
and move their legs.
54
170440
1737
và chuyển động chân.
03:03
Now, social dance is about
community and connection;
community and connection;
55
177273
3658
Giờ đây, nhảy giao tiếp
là về cộng đồng và sự kết nối,
là về cộng đồng và sự kết nối,
03:06
if you knew the steps,
56
180955
1354
nếu bạn biết các bước nhảy,
03:08
it meant you belonged to a group.
57
182333
1934
có nghĩa bạn là thành viên của một nhóm.
03:10
But what if it becomes a worldwide craze?
58
184291
2564
Nhưng nếu cả thế giới say mê nó thì sao?
03:13
Enter the Twist.
59
187257
1668
Hãy xem điệu Twist.
03:14
It's no surprise that the Twist
can be traced back to the 19th century,
can be traced back to the 19th century,
60
188949
4307
Không bất ngờ gì khi biết được
Điệu Twist ra đời vào thế kỷ 19.
Điệu Twist ra đời vào thế kỷ 19.
03:19
brought to America from the Congo
61
193280
1897
và được đưa đến Mỹ từ Congo
03:21
during slavery.
62
195201
1207
trong thời kỳ nô lê.
03:22
But in the late '50s,
63
196872
1213
Nhưng vào cuối thập kỷ 1950,
03:24
right before the Civil Rights Movement,
64
198109
2074
ngay trước khi diễn ra
Phong trào Quyền Công dân,
Phong trào Quyền Công dân,
03:26
the Twist is popularized
by Chubby Checker and Dick Clark.
by Chubby Checker and Dick Clark.
65
200207
3731
điệu Twist đã được phổ biến
bởi Chubby Checker và Dick Clark.
bởi Chubby Checker và Dick Clark.
03:29
Suddenly, everybody's doing the Twist:
66
203962
2571
Đột nhiên, tất cả mọi người
đều nhảy điệu Twist:
đều nhảy điệu Twist:
03:32
white teenagers,
67
206557
1193
thiếu niên da trắng,
03:33
kids in Latin America,
68
207774
1587
những đứa trẻ ở Mỹ La-tinh,
03:35
making its way into songs and movies.
69
209385
2707
và nó bắt đầu xuất hiện
trong các bài hát và bộ phim.
trong các bài hát và bộ phim.
03:38
Through social dance,
70
212116
1187
Qua nhảy giao tiếp,
03:39
the boundaries between groups
become blurred.
become blurred.
71
213327
2882
ranh giới giữa các nhóm người
trở nên mờ đi.
trở nên mờ đi.
03:45
The story continues in the 1980s and '90s.
72
219196
3249
Câu chuyện được tiếp nối
vào thập kỷ 1980 và 1990.
vào thập kỷ 1980 và 1990.
03:48
Along with the emergence of hip-hop,
73
222866
2236
Cùng với sự xuất hiện của hip-hop,
03:51
African-American social dance
took on even more visibility,
took on even more visibility,
74
225126
3942
nhảy giao tiếp Mỹ gốc Phi
ngày càng hiện diện nhiều hơn,
ngày càng hiện diện nhiều hơn,
03:55
borrowing from its long past,
75
229092
2226
nhờ có bề dày lịch sử của nó,
03:57
shaping culture and being shaped by it.
76
231342
2611
đã định hình văn hóa
và được định hình bởi văn hóa
và được định hình bởi văn hóa
04:08
Today, these dances continue
to evolve, grow and spread.
to evolve, grow and spread.
77
242364
4647
Ngày nay, những điệu nhảy này
tiếp tục phát triển lớn mạnh và lan tỏa.
tiếp tục phát triển lớn mạnh và lan tỏa.
04:14
Why do we dance?
78
248020
1515
Vì sao chúng ta nhảy?
04:15
To move,
79
249559
1169
Để di chuyển,
04:16
to let loose,
80
250752
1189
để thả lỏng cơ thể,
04:17
to express.
81
251965
1375
để biểu lộ cảm xúc.
04:19
Why do we dance together?
82
253364
1812
Vì sao chúng ta nhảy cùng nhau?
04:21
To heal,
83
255200
1159
Để chữa lành vết thương,
04:22
to remember,
84
256383
1151
để ghi nhớ,
04:23
to say: "We speak a common language.
85
257558
2498
để nói lên:
"Chúng ta nói cùng một ngôn ngữ.
"Chúng ta nói cùng một ngôn ngữ.
04:26
We exist
86
260080
1151
Chúng ta tồn tại
04:27
and we are free."
87
261255
1477
và chúng ta tự do."
ABOUT THE SPEAKER
Camille A. Brown - Choreographer, educatorCamille A. Brown leads her dance company through excavations of ancestral stories, both timeless and traditional, that connect history with contemporary culture.
Why you should listen
Camille A. Brown is a prolific Black female choreographer reclaiming the cultural narrative of African American identity. She is a Ford Foundation Art of Change Fellow, Audelco Award recipient, four-time Princess Grace Award winner, Guggenheim Fellow, Jacob's Pillow Dance Award recipient, USA Jay Franke & David Herro Fellow, TED Fellow and Doris Duke Artist Award recipient.
Her Company, Camille A. Brown & Dancers (CABD), tours nationally and internationally. The repertory includes the Bessie award-winning Mr. TOL E. RAncE (2012), the Bessie-nominated BLACK GIRL: Linguistic Play (2015) and ink (2017), which premiered at The Kennedy Center. CABD's community engagement platform, EVERY BODY MOVE, inspires collective action through the art of social dance and includes initiatives such as Black Girl Spectrum, Black Men Moving, The Gathering and more.
Brown has been commissioned to create concert dance works for Alvin Ailey American Dance Theater, Philadanco!, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II, Ballet Memphis and Hubbard Street II.
In addition to her company works, Brown brings a passion for storytelling to her choreography for Broadway and Off-Broadway theater productions. Notable theater credits for her choreography include: Tony-winning Broadway revival Once On This Island, The Emmy-winning Jesus Christ Superstar Live on NBC as well as A Streetcar Named Desire, The Fortress of Solitude (Lortel Nomination) and BELLA: An American Tall Tale (Lortel Nomination), among others.
Brown graduated from LaGuardia High School of the Performing Arts in New York City and she has a BFA from UNC School of the Arts. She is the choreographer for the upcoming Magic Mike The Musical and PAL JOEY, and she is movement director for Broadway's Choir Boy and Toni Stone.
Camille A. Brown | Speaker | TED.com